КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Количество изданий в фонде: 1231
Design masters. 17 December 2013 — 2013
Evening & day editions. 29 April 2013 — 2013
Lee B., The collection. 17 December 2013 — 2013
Design. 17 December 2013 — 2013
Мастерская Владимира Песикова. [альбом] — 2013
В альбоме представлены лучшие учебные работы по живописи и рисунку студентов мастерской с III по VI курсы. Среди них портреты, пейзажи, этюды обнаженной модели и сложные двойные постановки V курса, а также композиционные работы на заданные и свободные темы. Кроме того, в каталог выставки включены лучшие дипломные картины выпускников мастерской.
Under the influence. 19 September 2013 — 2013
Design. 26 September 2013 — 2013
Evening & day editions. 12 December 2013 — 2013
Design. 25 April 2013 — 2013
Latin America. 23 May 2013 — 2013
Nordic design. 26 September 2013 — 2013
Design. 11 June 2013 — 2013
Московский музей современного искусства, Фабрика найденных одежд / ФНО. утопические союзы — 2013
Впервые в Москве арт-группа «Фабрика Найденных Одежд» (Ф.Н.О.) показывает свои произведения, созданные за последние 18 лет (1996−2012 гг.). Акцентом на выставке «Утопическиe союзы» станут работы о взаимодействии разных, непересекающихся в обычной жизни людей. Эти проекты были осуществлены в разных странах, где каждый раз Ф.Н.О. создает пространство для создания совместного перфоманса с целью производства новых неотчужденных отношений. Тема «Утопических союзов» началась с перфоманса «Триумф хрупкости» (2002), когда матросы пронесли по центру Санкт- Петербурга белые платья. Затем пространство Ф.Н.О. принимало различные конфигурации: от неуверенных бизнесменов до пенсионеров и молодых поэтов. В видео «Утопический профсоюз безработных» впервые объединяются разные классы: безработные парни с улицы и балерины Вагановского училища.Ф.Н.О. создает ситуацию для встречи, где в пространстве перфоманса вырабатывается новый язык. Речь идет не об использовании какого-либо языка, а именно об изобретении новой лексики, которой нам не хватает и в которой мы востребованы. С помощью этого утопического языка можно преодолеть отчуждение, цинизм, равнодушие и одиночество, присущие эпохе потребления. Серия перформансов, построенная на выявлении сущности союзов и возможности коммуникации разных социальных групп, выступает как одна из форм утопического диалога. Объекты и видео — попытка «романтизации» утопического союза, иллюстрация новых отношений между гендерными типами в социальных условиях. Заключительная инсталляция на выставке — «Крылья мигрантов» — приглашает ознакомиться с моделью новых социальных отношений. В результате художественного эксперимента, Ф.Н.О. удалось cконструировать пространствo для совместного танца балерин и мигрантов. На выставке также будут представлены фотография, графика, инсталляции «Магазин Утопической Одежды», побывавший этим летом в МUMOK (Вена, Австрия, 2012) и «Бунт пенсионеров «(ART AMSTERDAM, 2012), также видео-сборник работ, показанный в Оберхаузене в программе «Профиль» (2010), и, конечно, платья-гиганты, сделанные в сотрудничестве с группой «Что делать?» (2009−2012). В рамках выставки будут проходить перфомансы в лучших традициях Ф.Н.О., где каждый зритель станет участником — это и есть основная задача выставки. В программе будут знакомство с методом платьевой терапии, как говорят сами художники, под названием «Найди себя», коммуникация со спящим философом, творческая помощь пенсионерам, cбор одежды для будущего Музея Одежды, обучение танцу с мигрантами и многое другое. Авторы приглашают всех желающих на круглый стол обсудить этические и эстетические проблемы, связанные с феноменом изменения действенных стратегий в обществе, которые приведут нас к новым утопическим отношениям.
Ройтер, Ройтер. Открытый дом — 2013
Московский музей современного искусства рад представить первую в России масштабную выставку Андрея Ройтера «Открытый дом». Выставка вошла в программу «Специальные гости» 5-й Московской биеннале современного искусства и стала одним из заметных событий Года России — Голландии 2013. Проект, задуманный еще несколько лет назад другом музея, куратором Ольгой Лопуховой, обрел свое завершение в виде единой инсталляции, разместившейся на четырех этажах здания Музея в Ермолаевском переулке. <BR> Андрей Ройтер живет и работает в Амстердаме и Нью-Йорке, часто передвигается по миру, иногда приезжает в Москву и называет себя «художником-туристом». В его произведениях, которые рождаются из заметок наблюдателя, присутствуют атрибуты путешественника. Художник предстает перед зрителем как странник, фиксирующий впечатления от путешествий не только в географическом пространстве, но и в пространстве смыслов и визуальной культуры.
10 жизней Тимура Новикова — 2013
Московский музей современного искусства с гордостью представляет в своих стенах персональную выставку работ Тимура Новикова — вы]дающегося ленинградского художника последней трети XX века. Приуроченная к пятидесяти пяти летнему юбилею мастера, вы]ставка наиболее полно знакомит зрителя с творчеством и этапами жизни художника. Она отражает историю непрестанного исследо]вательского поиска, страсти к искусству, резких поворотов судьбы и верности очень рано сделанному эстетическому выбору. Новикову едва исполнилось двадцать пять, когда он собрал неофициальную группу «Новые художники» и сформулировал принципы своего твор]чества — идею независимости и добра. Выставка «Тимур» включает в себя не только знаменитые серии работ художника, но и произведе]ния, которые ранее не выставлялись в России, а также исторические документы из архива его семьи. Куратор выставки — Екатерина Андреева, истинный знаток творче]ства Тимура Новикова, ведущий научный сотрудник Государственного Русского музея, тесно сотрудничая с Ксенией Новиковой, собрала для выставки «Тимур» более 120 произведений из архива Т. Новикова, Музея Новой Академии Изящных Искусств, собраний Государствен]ной Третьяковской галереи, Русского музея, Музея Art4.ru и частных коллекций, в том числе из собрания нашего музея. Благодаря этому московская публика впервые получила возможность столь подробно познакомиться с колоссальной художественной работой, проделанной одним из талантливейших художников конца XX — начала XXI веков. Для Московского музея современного искусства большая честь в сотрудничестве с крупными институциями, частными коллекци]онерами и семьей Тимура Новикова выставлять работы художника, оказавшего значительное влияние на ход истории российского искус]ства последних трех десятилетий.
Миро Х., Хуан Миро. Образы — 2013
Хуан Миро из тех художников, которые совершили революцию в искусстве XX века и повлияли на способ мышления, восприятия и ос]мысления реальности своим свежим взглядом на мир. Начав свой творческий путь с рисунка и живописи и страстно же]лая познавать и экспериментировать, Миро осваивал все новые и новые техники: скульптуру, шелкографию, литографию, гравюру и керамику; он пробовал себя и в дизайне одежды, и в иллюстрации книг. При этом он никогда не стеснялся учиться у других мастеров, работать с ними в тесном сотрудничестве и в дружеской атмосфере, что подчеркивает его благород]ство и широту натуры. Неспокойная, жаждущая постоянных открытий душа вела Хуана Миро по миру: он формировался как художник в Париже и знакомился с другими культурами, путешествуя в США и Японию. Этот жизненный опыт мастера стал составной частью его творчества. Неутомимый художник, благородный в своих убеждениях, Хуан Миро оставил нам не только творческое, но и большое философское, и ду]ховное наследие. До сего дня не было возможности представить творения Хуана Миро в Москве, и эта выставка осуществляет нашу давнюю мечту. Кроме того, она служит единению двух городов — Пальма-де-Майорки и Москвы, которые, несмотря на все свои различия и географическую удаленность друг от друга, имеют важную точку соприкосновения — свою глубокую любовь к культуре. Данный проект является плодом совместной работы Фонда Пилар и Хуана Миро на Майорке и Московского музея современного искусства был успешно осуществлен благодаря патронату фестиваля «Черешневый Лес» и неоценимой помощи посольства Испании в Российской Федерации.
Орлов Б., Борис Орлов. [альбом-монография] — 2013
Барабанов Е. В. — искусствовед, историк философии, почетный доктор теологии Тюбингенского университета (Германия), специалист в области истории и теории искусства ХХ века и современности. Последние два десятилетия — руководитель научно-исследовательских проектов и приглашенный профессор Рурского университета (Бохум, германия), директор по науке Института европейских культур (Москва), руководитель образовательных программ Государственного центра современного искусства (Москва). В 2011 году выступил с серией кураторских проектов в региональных музеях России (Пермь, Иркутск, Краснодар, Киров).
Премия Кандинского Москва, 13 сентября — 10 ноября, каталог — 2013 (Артхроника)
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
Бобринская Е. А.,. Чужие? — 2013
В книге рассматриваются основные тенденции и проблематика советского неофициального искусства 1950−1980-х годов: соц-арт и абстрактная живопись, искусство объекта и московский концептуализм, инсталляция и различные формы взаимодействия искусства и социума.
Ребекка Хорн. Каталог персональной выставки — 2013
Каталог персональной выставки Ребекки Хорн, прошедшей в Мультимедиа Арт Музее с 15 мая по 14 июля в 2013 году.