КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Еврейский музей и центр толерантности
Царицыно
Anna Nova Gallery
Институт исследования стрит-арта
Музей АZ
Центральный выставочный зал «Манеж»
РОСФОТО
Государственный Эрмитаж
Art literature in foreign languages
Институт «Стрелка»
Государственная Третьяковская галерея
Школа Masters
Still Art Foundation
Государственный центр современного искусства
Галерея pop/off/art
Аукционный дом Christie’s
Уральская индустриальная биеннале
OVCHARENKO
Галерея Гари Татинцяна
Фонд Ruarts
Stella Art Foundation
Alina Pinsky Gallery
Институт современного искусства
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow
Фонд поддержки современного искусства «Сфера»
Премия Кандинского
Московский музей современного искусства
Мультимедиа Арт Музей
Институт «База»
Музей современного искусства «Гараж»
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея «Триумф»
Центр современного искусства «Винзавод»
Британская высшая школа дизайна
Аукционный дом Phillips
Галерея XL
Фонд V–A–C
Количество изданий в фонде: 1231
160 работ Анатолия Зверева. частное собрание. [каталог — 2012
В каталоге представлены уже ставшие редкими работы Анатолия Зверева 1950—х годов из собрания московских коллекционеров Наталии и Геннадия Гольдиных. Издание приурочено к выставке «160 работ Анатолия Зверева», состоявшейся в феврале 2012 года в Литературном музее в Трубниковом переулке
ПОДРОБНОСТИ
Сборник докладов международной конференции «Фотография в музее», 2−4 октября 2012 г. — 2012 (РОСФОТО)
В государственных хранилищах Российской Федерации содержится огромное количество фотографических документов: по самым приблизительным подсчетам, фотографии составляют примерно треть музейного фонда страны. Среди них — уникальные и особо ценные фотографические памятники и документы, отражающие все этапы развития фотографии от ее изобретения и до наших дней. К сожалению, до сих пор нет точной информации о количестве и составе фотодокументов, находящихся в государственных собраниях нашей страны. Конференция «Фотография в музее» являются частью Программы сохранения фотодокументов, входящих в составы государственных фондов Российской Федерации.
ПОДРОБНОСТИ
Вып. 3 (3). Фотография. Изображение. Документ — 2012 (РОСФОТО)
Научный альманах «Фотография. Изображение. Документ» издается Государственным музейно-выставочным центром РОСФОТО с 2010 года. Альманах задуман как площадка для конструктивного диалога специалистов, занятых в сфере сохранения материального культурного наследия: историков культуры, культурологов, источниковедов, архивистов, палеографов, историков искусства, криминалистов, ученых-естественников, разрабатывающих средства и методы анализа фотографических и рукописных памятников, экспертов в области культурных ценностей. Альманах является рецензируемым изданием с периодичностью выхода 1 выпуск в год. Издание включено в систему НЭБ (РИНЦ).
ПОДРОБНОСТИ
Людмила Таболина. каталог юбилейной выставки, [18 апреля — 3 июня 2012. альбом фотографий] — 2012
Самые известные фотографические серии Людмилы Таболиной сняты моноклем — простейшим объективом, состоящим из одной вогнуто-выпуклой линзы, называемой мениском. В создаваемых с помощью монокля изображениях присутствуют все возможные оптические дефекты: дисторсия, сферические и хроматические аберрации, астигматизм. Особенный рисунок монокля, позволяющего достигать необычных художественных эффектов, на протяжении многих лет является неотъемлемой частью неповторимого мира светлых лиричных образов, создаваемых Людмилой Таболиной. Лишенные документальности, фотографии Людмилы Таболиной рассказывают о тех мимолетных состояниях, в которых оказываются «персонажи» изображений по воле света и рамки кадра, то есть по воле фотографа. В проекте РОСФОТО объединены работы, создававшиеся на протяжении всей творческой жизни Людмилы Таболиной: от малоизвестных широкой зрительской аудитории ранних произведений до фотографических серий, которые принесли автору известность.
ПОДРОБНОСТИ
Der Klare Blick. Zeitgen¦ssische Photography from Eastern Europe. The straight look. contemporary photography from Eastern Europe — 2012
Каталог выставки «Straight Look. Contemporary Photography from Eastern Europe», прошедшей филиале галереи pop/off/art в Берлине в 2012—2013. Куратор выставки Сергей Попов. Художники: Danny Croucher, Vita Buivid, Natasha Shulte, Nikolay Bakharev, Anna Skladmann, Olga Chernysheva, Sergey Chilikov, Vladimir Kupriyanov, Anastasia Khoroshilova, Sergey Bratkov, Gregori Maiofis, Sigrid Viir
ПОДРОБНОСТИ
Дмитрий Александрович Пригов — 2012
Написать о Пригове вроде бы проще простого: сопоставить несколько идей, взяв их наугад из его переполненных мыслями бессчетных текстов. Все о нем, кажется, можно сказать его же собственными словами. Но о ком о нем? О каком Пригове пишешь? О Пригове-человеке или все еще и вновь о Пригове-персонаже? Любая обычная попытка разделения обречена на провал, ибо многолетний приговский проект состоит в конструировании художественности внутри личности, во встраивании художественности в себя. Данное издание приурочено к открытию временной выставки и постоянного зала Дмитрия Александровича Пригова в экспозиции современного искусства Государственного Эрмитажа
ПОДРОБНОСТИ
«Джейк и Динос Чепмен: Конец веселья», выставка, Джейк и Динос Чепмены. Конец веселья. [каталог выставки, Санкт-Петербург, 19 октября 2012 — 13 января 2013 — 2012 (Эрмитаж 20/21)
Каталог посвящен выставке «Джейк и Динос Чепмены. Конец веселья», проходившей в Государственном Эрмитаже с 20 октября 2012 г. по 13 января 2013 г. Центральной работой, представленной на выставке, является трехмерный коллаж, разворачивающий единый ландшафт ада, в котором нацисты со зверской жестокостью неустанно убивают друг друга. Подобно архивариусам старинной кунсткамеры, художники «запирают» фашистов в капсулу самонаслаждения зверством, стремясь таким образом исцелить общество от жестокости. Творчество братьев Джейка и Диноса Чепменов принадлежит к числу наиболее актуальных проявлений западного современного искусства. Выставка Джейка и Диноса Чепменов «Конец веселья» является продолжением программ Государственного Эрмитажа по показу произведений современных художников в рамках проекта «Эрмитаж 20/21».
ПОДРОБНОСТИ
«Временная архитектура Парка Горького: от Мельникова до Бана», выставка, Временная архитектура Парка Горького: от Мельникова до Бана — 2012
Издание-билингва подготовлено к выставке «Временная архитектура Парка Горького: от Мельникова до Бана», организованной Музеем современного искусства «Гараж» в 2012 году, и представляет собой первую публикацию, посвященную интереснейшему отрезку в истории московского зодчества — метаморфозам архитектурного облика территории нынешнего Парка Горького от начала ХХ века до наших дней. Двуязычный каталог «Временная архитектура Парка Горького: от Мельникова до Бана» воспроизводит материалы одноименной выставки, подробно рассказывающей об архитектурной истории территории современного Парка Горького — одного из красивейших и всеми любимых мест в Москве. Прославившаяся в 1923 году благодаря устроенной здесь Всероссийской сельскохозяйственной выставке, эта живописная местность служила вдохновением для лучших российских зодчих. В каталоге опубликованы редкие архивные материалы, в частности конкурсные проекты генпланов по организации здесь павильонов Всероссийской сельскохозяйственной выставки, выполненные представителями архитектурной элиты 20-х годов: Н. Е. Лансере, С. Н. Ридманом, С. Н. Кожиным, И. А. Голосовым, И. А. Фоминым и другими. Подробно рассказывается о проекте И. В. Жолтовского, чьи разработки в результате легли в основу финального генплана.
ПОДРОБНОСТИ
Зверев в огне, выставка, Зверев в огне — 2012
Каталог подготовлен к выставке «Зверев в огне», которая проходила в Новом Манеже с 14 по 30 июня 2012. В издании представлены около 200 работ выдающегося художника Анатолия Зверева из коллекции Георгия Костаки, которые чудом уцелели в пожаре в 1976 году на даче Костаки в подмосковной Баковке.
ПОДРОБНОСТИ
Президиум ложных калькуляций — 2012
Проект «Президиум ложных калькуляций» ставил вопрос о сущности и роли рыночной экономики в нашей жизни, суммируя опыт художников в ощущении себя экономическими субъектами. Это попытка зафиксировать реакцию художников на глобальные экономические процессы, присходящие в том числе и на территории современного искусства, ставшего экспериментальной площадкой свободного предпринимательства. Место проведения выставки — руинированное пространство музея — это фрагмент возможного будущего, где рыночные отношения стали экспонатом музея, экспозицию которого создают художники.
ПОДРОБНОСТИ
Карин Кроммс. Господство в воздухе — 2012
Каталог персональной выставки немецкой художницы Карины Кроммс с одноимённым названием, прошедшей в Галерее «Триумф» с 15 декабря 2012 года по 27 января 2013 года
ПОДРОБНОСТИ
AES+F. Трилогия, выставка, AES+F: the liminal space trilogy. [выставка AES+F. Трилогия, Москва, 25 сентября — 12 октября 2012 года — 2012
25 сентября 2012 года в обновлённом «Манеже» состоялась мировая премьера проекта The Luminal Space, созданного российской арт-группой AES+F (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский и Владимир Фридкес). В огромном выставочном пространстве, по которому устроители передвигаются на самокатах, появились три зрительных зала, в которых, впервые собранные в одном месте, демонстрируются все части трилогии — «Последнее восстание», «Пир Трималхиона» и Allegoria Sacra, которые представляют собой, по замыслу художников, ад, рай и чистилище соответственно.
ПОДРОБНОСТИ
«Двойная перспектива. Современное искусство Японии», выставка, Двойная перспектива. Современное искусство Японии. [каталог выставки, Москва, 14 марта — 6 мая 2012 — 2012
Совместный проект России и Японии, созданный двумя кураторами — Кэндзиро Хосака и Елены Яичниковой, дающий возможность ознакомиться с современным японским искусством. Эти кураторы из Японии и России представляют новое поколение молодых специалистов, интегрированных в мировой художественный процесс. Главная задача выставки — предложить новое видение японской культуры, представления о которой зачастую не выходят за рамки стереотипов вроде кимоно или самураев. На самом деле история японского искусства XX века показывает, насколько сильно изменилась страна после Второй мировой войны и как она постепенно влилась в глобальный художественный контекст, не утратив своей самобытности и национальной идентичности. Выставка, как и каталог, включает в себя фотографии, художественные объекты, инсталляции, живопись и графику тридцать одного автора, среди которых как прославленные художники, так и представители более молодого поколения.
ПОДРОБНОСТИ
Иван Плющ. Процесс прохождения — 2012
Один из самых известных петербургских художников Иван Плющ переносит в Санкт-Петербург тотальную инсталляцию «Процесс прохождения», впервые показанную на 2-й Уральской биеннале и получившую премию «Инновация"-2012 в номинации «Новая генерация». В уральской версии инсталляция была показана в полуразрушенном здании концертного зала, побывавшего рабочим клубом имени Сталина и Д К Уралмаша. Изначально же конструктивистское здание служило гигантской фабрикой-кухней. Плющ выявляет энергию распада с чисто петербургским эстетизмом, любуясь руинами и подчеркивая связь между советской и постсоветской эпохами.
ПОДРОБНОСТИ
Ахапкин Д., 2 Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 13.09−22.10.2012 — 2012
ПОДРОБНОСТИ
Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2 Уральская индустриальная биеннале современного искусства. 2nd Ural industrial biennial of contemporary art: дайджест интеллектуальной платформы — 2012
ПОДРОБНОСТИ
Ёлка Вальтера Беньямина. каталог выставки — 2012
25 декабря 2012 в ГЦСИ «Арсенал» прошло открытие выставки-инсталляции «Ёлка Вальтера Беньямина». Проект посвящен уникальному культурному герою—немецкому философу Вальтеру Беньямину, чье творчество в первой половине ХХ века заложило основы теории искусства эпохи новых медиа…
ПОДРОБНОСТИ
Groys B., Moscow Symposium: Conceptualism Revisited — 2012 (E-flux journal)
Publication based on the conference —Revisiting Conceptual Art: The Russian Case in an International Context,' which took place in Moscow in April 2011, organized by Boris Groys and Stella Art Foundation. Boris Groys is an art critic, media theorist, and philosopher. He is Global Distinguished Professor of Russian and Slavic Studies at New York University and Professor of Philosophy at the European Graduate School in Saas-Fee, Switzerland. He is the author of Art Power, History Becomes Form: Moscow Conceptualism (both published by the MIT Press), and other books. Beyond the view that multiple, globally dispersed conceptual art practices provide a heterogeneity of cultural references, Andrei Monastyrski and Collective Actions propose much more: other dimensions altogether, other spatiotemporal politics, other timescales, other understandings of matter, other forms of life--not only as works, but as a basic condition for being able to perceive artworks in the first place. Could it be that the Moscow Conceptualists were so elusive or saturated with the particularities of life in a specific economic and intellectual culture that they precluded integration into a broader art historical narrative? If so, then their simultaneously modest and radical approach to form may present a key to understanding the resilience and flexibility of a more general sphere of global conceptualisms that anticipate, surpass, or even bend around their purported origins in canonical European and American regimes of representation, as well as what we currently understand to be the horizon of artistic practice.
ПОДРОБНОСТИ
Андрей Филиппов. Веерное отключение. [каталог выставки, 23 марта — 1 мая 2012] — 2012
Stella Art Foundation представляет выставку Андрея Филиппова, проходящую в рамках второй части проектного «триптиха», который Творческое объединение «Купидон» показывает в пространстве Фонда (первая часть проекта прошла осенью-зимой 2009 года). Каждая из частей такого триптиха включает как выставку группы, так и сольную экспозицию одного из ее участников. На сей раз — Андрея Филиппова. Для своей выставки он создал сумму разнообразных произведений, среди которых центральное место занимают электро-динамические объекты — складывающиеся и разворачивающие веера с изображением небес. За каждым из вееров расположен светящийся диск с изображением руки ангела, держащей свиток: диск открывается взгляду в тот момент, когда веер начинает складываться. Вся инсталляция в целом была названа художником «Веерным отключением».
ПОДРОБНОСТИ
Пыль. Staub. Dust. [каталог выставки] — 2012
Данный каталог выпущен к выставке DUST. Sciece, Art & Dust (13.IV — 15.VII. 2012), совместный проект Австрийского культурного форума в Москве и LABORATORIA Art & Science Space.
ПОДРОБНОСТИ