00:00/01:00

Еврейский музей и центр толерантности — одна из самых технологичных культурных площадок Москвы, расположенная в памятнике архитектуры советского авангарда — Бахметьевском гараже. Здание, возведенное в 1927 году по проекту архитектора Константина Мельникова и инженера Владимира Шухова, само по себе является уникальным экспонатом конструктивизма. С момента открытия в 2012 году музей зарекомендовал себя как многофункциональное пространство, где новейшие мультимедийные технологии позволяют визуализировать тысячелетнюю историю еврейской культуры в России, превращая посещение в иммерсивный исследовательский опыт.

Реализуя свою кураторскую стратегию, музей выступает одной из ведущих платформ для репрезентации мирового современного искусства. Институция регулярно экспонирует работы ключевых художников современности, таких как Аниш Капур, Марина Абрамович и Дэмиен Херст, интегрируя их объекты в контекст глобальных гуманитарных дискуссий. Особое внимание в деятельности музея уделяется междисциплинарным проектам и сайт-специфичным инсталляциям, исследующим темы идентичности, памяти и толерантности. Сочетая актуальные художественные практики с образовательными программами, музей создает пространство для открытого диалога, где современное искусство становится инструментом осмысления сложных социальных процессов и культурных кодов.


Количество изданий в фонде: 8
Семён Файбисович. Разгуляй. Прощание — 2022
Каталог персональной выставки Семёна Файбисовича (Еврейский музей и Центр толерантности, 21 июня 2022 — 23 сентября 2022). Будничные, «случайные» образы столицы и ее обитателей стали главной темой творчества Семёна Файбисовича еще в 1980-е, однако каждое десятилетие требовало от художника использования новой оптики, стилистических подходов и созвучных времени технологических решений. Строя композиции на базе аналоговых снимков в начале своего творческого пути, в первые годы XXI века, вернувшись к живописи после 12-летнего перерыва, Файбисович взял на вооружение съемку на мобильный телефон и тем самым предвосхитил современную тотальность цифровой среды, вобравшей в себя все некогда периферийное и скрытое от посторонних глаз. Ядро экспозиции составляют произведения из цикла «Ночной Разгуляй», ставшего последним живописным циклом Файбисовича, посвященным новой Москве и новой России
«The Lonka Project. Человек под номером», международная выставка, The Lonka Project. Человек под номером. [издание к выставке, Москва, 17.02.2022−15.05.2022] — 2022
В конце 2018 года скончалась доктор наук Элеонора «Лонка» Насс, пережившая Холокост и прошедшая пять концентрационных лагерей. Ее дочь, Рина Кастельнуово, всерьез задумалась о проблеме сохранения исторического наследия, о том, что можно сделать, чтобы истории жизней, искалеченных Катастрофой, не исчезли навсегда. Рина и ее муж Холландер, будучи фотожурналистами с опытом работы на Ближнем Востоке, обратились к своим коллегам-фотографам и предложили им встретиться с пережившими Холокост и сделать их фотопортреты в характерной для себя манере. Эта идея легла в основу проекта «Лонка». На сегодняшний день в проекте приняли участие более 300 фотографов из 30 стран
«Шейнцис. Эссе в четырех картинах», выставка, Шейнцис. Эссе в VI картинах. издание к выставке, 3 марта — 30 апреля 2021 года, Москва — 2021
Еврейский музей и центр толерантности и Фонд «МосАрт» представляют выставку-инсталляцию «Шейнцис. Эссе в четырех картинах». Инсталляция — это художественная акция, которая создана коллективно группой художников разных направлений. Все они объединены памятью о выдающемся режиссере-сценографе, педагоге Школы-студии МХАТ, друге — Олеге Шейнцисе. Попытка передать ощущение от феномена Олега Шейнциса предпринята уже в самом названии выставки. Эссе, поясняют создатели, это индивидуальное художественное переживание, однако свойственная ему свободная форма изложения здесь является концепцией. Композиция выставки состоит из четырех частей, объединенных общим художественным замыслом. Выставка принципиально не связана с какой-либо памятной датой из личной или творческой жизни Шейнциса. Идея создания — личные впечатления авторов, выраженные в сценографической форме. Именно поэтому, например, часть макетов О. А. Шейнциса, которые предоставил Театральный музей А. А. Бахрушина, использована не для экспозиции, а для инсталляции
Шурыгина О. С., Гаражи Москвы. автомобильная архитектура 1900−1930-х годов. материалы к выставке «Дом для машин. Бахметьевский и другие гаражи» — 2020
Книга посвящена истории развития архитектуры отечественного гаража первой половины ХХ века на примере Москвы. С опорой на материалы периодической печати и архивные документы автором впервые предлагается периодизация московского гаражестроения 1900—1930-х годов, описываются различные типы и варианты гаражных зданий и комплексов, анализируются факторы, оказавшие воздействие на облик московского гаража. Особое внимание уделено в книге персоналиям архитекторов и инженеров, работавших над проектами объектов автомобильной инфраструктуры: большая часть этих имён впервые представлена вниманию широкого читателя
«Союз молодежи», общество художников, Союз молодежи. Русский авангард, 1909−1914 — 2019
Каталог выставки «Союз Молодёжи. Русский авангард 1909—1914», прошедшей в Еврейском музее и центре толерантности с октября 2019 года по январь 2020. Включает в себя иллюстрации работ ключевых художников—авангардистов первой трети ХХ века, критические статьи, краткую летопись общества художников «Союз молодёжи»
Еврейский музей и центр толерантности, Еврейский музей и центр толерантности. исторя создания. Экспозиция. Фонды. [альбом — 2016
В данном издании представлена информация об истории создания, экспозиции и фондах Еврейского музея и центра толерантности. Отдельные главы посвящены истории здания, в котором находится музей — это Бахметьевский гараж, знаменитый памятник конструктивистской архитектуры, ворзведеннывй по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Также в издании представлена история российского еврейства, написанная по материалам музейной экспозиции и проиллюстрированная фотографиями залов музея
Еврейский музей и центр толерантности, Евреи России и Первая мировая война — 2015
Еврейский музей и центр толерантности при поддержке Благотворительного фонда «САФМАР» представляет выставку «Евреи России и Первая мировая война», приуроченную к столетию с начала одного из самых широкомасштабных конфликтов в истории человечества. Собранные из музейных фондов и культурных институций Израиля и России экспонаты — фото и кинодокументы, плакаты, книги, журналы — на выставке представлены в тематических разделах, которые в хронологическом порядке отражают сложную и трагическую судьбу еврейства России с 1914 года до начала Февральской революции 1917 года. Эпохальные изменения, произошедшие в России после Первой мировой войны, заслонили пережитую евреями в ходе войны трагедию. Задача выставки «Евреи России и Первая мировая война» рассказать об этом сложном периоде истории прошлого века. Экспонаты для проекта предоставили: Музей истории евреев в России, Государственный исторический музей, Российский этнографический музей, Российская государственная библиотека, Государственный архив Российской Федерации, Российский государственный военно-исторический архив и другие
Моисей Наппельбаум — Ателье. [каталог выставки, Москва, 09.04 — 25.05.214 — 2014
Фотопортреты выдающихся людей XX века — политиков, поэтов, ученых авторства Моисея Наппельбаума. Творчество Моисея Наппельбаума (1869—1958 гг.) невозможно вписать ни в одну из художественных тенденций или течений начала и середины ХХ века. Наппельбауму удалось разработать собственную творческую манеру и создать безошибочно узнаваемый стиль. Его подход к фотографии беспрецедентно сочетал традиционную композицию и смелые приемы создания изображений, характерные для авангардизма. Преимущественно контрастное, диагонально направленное освещение лишало портреты статичности, наделяло композицию ритмом и создавало яркие, полные драматизма образы. Как настоящий художник Наппельбаум всегда стремился не просто запечатлеть внешний облик человека, но передать его внутреннюю красоту и индивидуальность. Поза, ракурс, свет, внимание к рукам портретируемого и почти полный отказ от аксессуаров — все это работало на создание цельного и выразительного образа