00:00/01:00
Музей-заповедник «Царицыно» — крупнейший дворцово-парковый ансамбль Москвы, расположенный на юге города. Его ядром является уникальный архитектурный комплекс XVIII века, возведенный архитекторами Василием Баженовым и Матвеем Казаковым для императрицы Екатерины II в стиле «русской готики». После масштабной реставрации, завершившейся в 2007 году, «Царицыно» превратилось в многофункциональный культурный центр, объединяющий исторические экспозиции, оранжерейный комплекс и обширную парковую зону.
Развивая свою кураторскую стратегию, музей стал одной из главных площадок для осмысления современного декоративно-прикладного искусства. Особое место в деятельности институции занимает работа с художественным текстилем: «Царицыно» на регулярной основе проводит Триеннале текстильного искусства и современного гобелена — масштабный международный проект, исследующий новые формы, материалы и смыслы в этом медиуме. Интегрируя актуальные практики в исторический контекст, музей организует выставки современного дизайна, керамики и междисциплинарные проекты, где объекты актуального искусства вступают в диалог с классической архитектурой и наследием эпохи Просвещения.
Количество изданий в фонде: 9
V Триеннале текстильного искусства и современного гобелена в «Царицыне». Многообразие связей. Нити, разрывы, соединения.. [каталог] — 2025
Триеннале текстильного искусства и современного гобелена — это проект, в рамках которого музей уже более десяти лет ведет активное исследование и актуализацию декоративно-прикладного искусства. Первая Триеннале прошла в «Царицыне» в 2011 году. За это время изначальная идея пережила ряд трансформаций, и нынешний проект, уже пятый по счету, представляет собой даже не выставку достижений ткацкого искусства, а сложный междисциплинарный форум, в котором принимают участие художники, работающие в традиционных техниках, и авторы, чьи работы тоже вытканы вручную, но из материалов, текстилем не являющихся: из арматурной сетки, алюминиевой проволоки, джутового каната, пластиковой лески, полиэтилена, бумаги. Тема этого года — «Многообразие связей. Нити, разрывы, соединения» — позволила авторам свободно выражать свои мысли по поводу не самых очевидных взаимосвязей между людьми и загадочных явлений во Вселенной. Особенность «тканых» произведений позволяет экспериментировать и вкладывать в работу больше, чем способно различить человеческое зрение
Уклады. рассказы — 2025
Тринадцать современных писательниц и писателей, пишущих на русском языке, создали тринадцать рассказов об укладах в своих культурах: разные, они тем не менее базируются на одних и тех же явлениях и процессах. Взросление (например, через компьютерную игру, как в истории Даши Благовой), выбор профессии (стать пастухом или влогером, как в тексте Ислама Ханипаева), свадьба (между людьми разных традиций, как в рассказе Екатерины Манойло), а также столкновение со смертью, прохождение через сон, явь, зиму и лето — преодоление этих и других сложных, иногда поворотных, но обыкновенных событий и явлений становится нашим заземлением, точкой опоры и источником сил для проживания времени катастроф
«Эволюция взгляда. Художественный стиль 1960−2010-х годов в зеркале творчества Эдит Паулс-Вигнере», выставка, IV Триеннале текстильного искусства и современного гобелена в «Царицыне». [каталог] — 2022
В книге представлены произведения российских и зарубежных мастеров художественного текстиля, принявших участие в IV триеннале текстильного искусства и современного гобелена в «Царицыне». Издание рассчитано на художников, искусствоведов, критиков, культурологов и студентов, обучающихся по профильным специальностям, а также может привлечь внимание широкого круга читателей
Авторская керамика XX — начала XXI века Кн. 2. М — Я — 2020 (Авторское декоративное и прикладное искусство XX-ХХI веков. научный руководитель: О. В. Докучаева . серия 1)
Книга 2 (М-Я) включает в себя 534 работы 157 авторов советской школы керамики. Также в каталог вошли работы неизвестных художников. В самостоятельный раздел каталога сведены данные о предприятиях и экспериментальных мастерских керамического и фарфорового производства СССР, на которых были выполнены приведенные в обеих книгах каталога работы.
Авторская керамика XX — начала XXI века Кн. 1. А — Л — 2019 (Авторское декоративное и прикладное искусство XX-ХХI веков. научный руководитель: О. В. Докучаева . серия 1)
Издание является продолжением многотомного собрания генерального каталога ГМЗ «Царицыно», посвященного музейным фондам произведений авторского декоративного и прикладного искусства второй половины XX-начала XXI века. Книга 1 включает в себя 487 работ 126 авторов советской школы керамики. Представлены произведения, выполненные в технике фаянса, каменной массы и различных способах обработки глины
Авторское ткачество XX — ХХI веков — 2019 (Авторское декоративное и прикладное искусство XX — ХХI веков. серия 1)
Издание открывает серию каталогов, описывающих коллекции произведений декоративного и прикладного искусства из фондов ГМЗ «Царицыно». Издание включает в себя 295 единиц хранения-гобелены разного формата, начиная от мини-гобелена и заканчивая образцами монументальных размеров, а также изделия ювелирного направления, коллажи, экспериментальные образцы, ковры, эскизы рисунков. Все произведения выполнены в период второй половины XX—XXI вв. ека.
Царицыно, государственный историко-архитектурный, художественный и ландшафтный музей-заповедник, Великобритания — Россия. [каталог выставки, 14 марта — 18 мая 2014] — 2014
Международный проект «Книга художника/Artist`s Book. Россия/United Kingdom» ставит своей целью показать уникальные общие черты Книги художника, представляя работы авторов Великобритании и России. В Британии прародителем Artist—s book принято считать Уильяма Блэйка. Именно он впервые превратил книгу в инструмент творческой самореализации. Блэйк основал издательство, выпускающее книги, иллюстрации к которым раскрашивались от руки. Несколько лет Уильям делал книги с авторскими текстами, иллюстрациями, гравировальной и печатной работой, раскраской. В России жизнь «книге художника» в начале ХХ века подарили футуристы, придерживавшиеся принципа «книга работает для художника». Выставка в рамках перекрестного года культуры Великобритании и России, на которой представлены работы авторов из соответствующих стран, объединенные национальными художественными традициями. Посетителям были представлены работы авторов из Великобритании и России, объединенные национальными художественными традициями. Каждый экспонат выставки — совершенно уникальное явление, при создании которого художники использовали различные приемы и методы как современного, так и классического искусства (скульптура, живопись, графика, инсталляция, перфоманс, аудио, видео и т. д. )
Царицыно, государственный историко-архитектурный, художественный и ландшафтный музей-заповедник, Первая книга — 2013
«Первая книга» — международный выставочный проект, который проходил с 13 февраля по 21 апреля 2013 года в Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно» (Москва). Он представляет популярное в современном арт-мире направление — «книга художника». Его организаторы — музей-заповедник «Царицыно» и Международное объединение «Книга художника». В залах Хлебного дома будут размещены около 250 произведений более чем 200 художников из разных стран. Книга художника — замечательный феномен. Исходной точкой этого движения стали новаторские приемы, использованные футуристами в 20−30-е годы прошлого века как в Европе, так и в России. За последние двадцать с небольшим лет это направление серьезно заявило о себе на российском арт-пространстве. Выставка по-настоящему актуальна именно сейчас, в наш технократический век. Художники своим творчеством пытаются возродить интерес к книге как первоисточнику знаний
Золотое Царицыно — 2012
Царицыно — дворцово-парковый ансамбль на юге Москвы, занимающий площадь более 100 гектаров. Царицыно является важнейшим памятником так называемой «русской готики» (псевдоготики); над созданием императорской резиденции в течение 20 лет работали последовательно два наиболее известных архитектора своей эпохи — Василий Баженов и Матвей Казаков. Царицыно — самая крупная в Европе псевдоготическая постройка XVIII века и единственный дворцовый комплекс, разработанный в этом стиле. Особенности дворцово-паркового ансамбля во многом определили новое направление в русском зодчестве