КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Еврейский музей и центр толерантности
Царицыно
Anna Nova Gallery
Институт исследования стрит-арта
Музей АZ
Центральный выставочный зал «Манеж»
РОСФОТО
Государственный Эрмитаж
Art literature in foreign languages
Институт «Стрелка»
Государственная Третьяковская галерея
Школа Masters
Still Art Foundation
Государственный центр современного искусства
Галерея pop/off/art
Аукционный дом Christie’s
Уральская индустриальная биеннале
OVCHARENKO
Галерея Гари Татинцяна
Фонд Ruarts
Stella Art Foundation
Alina Pinsky Gallery
Институт современного искусства
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow
Фонд поддержки современного искусства «Сфера»
Премия Кандинского
Московский музей современного искусства
Мультимедиа Арт Музей
Институт «База»
Музей современного искусства «Гараж»
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея «Триумф»
Центр современного искусства «Винзавод»
Британская высшая школа дизайна
Аукционный дом Phillips
Галерея XL
Фонд V–A–C
Количество изданий в фонде: 1231
Триумф, галерея, Алексей Беляев-Гинтовт. X. [каталог выставки] — 2017
Издание приурочено к выставке «X» Алексея Беляева-Гинтовта в Московском Музее Современного Искусства 7 ноября — 3 декабря 2017
ПОДРОБНОСТИ
Recycle Group, арт-группа, Recycle Group. Homo Virtualis. [каталог выставки Recycle Group «Homo VituaLis», 20 июня — 20 августа 2017] — 2017
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина представляет выставку-интервенцию «Recycle Group». Проект «Homo Virtualis» подготовлен специально для Пушкинского музея, в нем отразились размышления художников о трансформации восприятия искусства в эпоху массмедиа. В залах искусства Древнего мира, Средневековья, а также среди скульптур эпохи Возрождения постоянной экспозиции будет размещено 16 объектов, выполненных в различных техниках. Художники «Recycle Group», помещая в пространство классического музея свои объекты и скульптуры, вступают в своеобразную игру со зрителем. Они предлагают им произведения, которые визуально похожи на фрагменты древних артефактов, но на самом деле сделаны из полиуретана и пластика.
ПОДРОБНОСТИ
«Синие зубы», выставка, UNO MORALEZ. Синие зубы — 2017
Галерея «Триумф» представляет проект «Синие зубы» — первую персональную выставку художника Уно Моралеса, которая основана на ранее не публиковавшейся графической новелле. Моралес — российский диджитал-художник родом из Башкортостана. В 90-е годы работал в рекламе, позже создавал иллюстрации для российских печатных изданий F5, Russia!, The Prime Russian Magazine. С середины 2000-х развивает свой стиль: пиксельные, часто анимированные серии картин с единым сюжетом. Художник исследует стилистику японской анимации 70-х — 90-х годов. По графическом рассказу «Яков» снят короткометражный фильм «Intruders», выпущен номер журнала Frontier, полностью посвященный его работам.
ПОДРОБНОСТИ
Гёнсу Ан, Мембрана Гёнсу Ан — 2017
Галерея «Триумф» представляет персональную выставку южнокорейского художника Гёнсу Ан. Он принимал участие в групповом проекте «EXTENSION.KR», отражающем срез актуальной художественной сцены Южной Кореи, который был показан в 2016 году сначала в Москве в «Триумфе», а затем в Арсенале в Нижнем Новгороде
ПОДРОБНОСТИ
Гройс Б. Е., Ранние тексты, 1976−1990. к семидесятилетию Бориса Гройса — 2017
В книге собраны тексты Бориса Гройса, написанные в период с 1976 по 1990 год, выходившие в ленинградских самиздатских журналах «37» и «Часы» и парижских тамиздатских — «Синтаксис» и «Беседа». В настоящий сборник не вошли статьи из этих журналов, переизданные после перестройки
ПОДРОБНОСТИ
Пшера А., Интернет животных. новый диалог между человеком и природой — 2017
Еще в древности люди познавали мир, наблюдая за животными и анализируя их поведение. Теперь же, в XXI веке, мы можем делать это совсем на другом уровне. Интернет животных — важнейшее достижение человечества — решает сразу несколько проблем. Во-первых, при помощи него мы становимся ближе к животному миру и лучше понимаем братьев наших меньших. Во-вторых, благодаря этой сенсорной сети мы получаем доступ к новым знаниям и открытиям. В книге представлен подробный анализ «фундаментальных перемен, которые сыграют не меньшую роль для человеческого самосознания, чем открытие жизни на других планетах.
ПОДРОБНОСТИ
Баскар М., Принцип кураторства. Роль выбора в эпоху переизбытка — 2017
В настоящее время слово «кураторство» давно покинуло мир музеев и стало теснейшим образом связано с бизнес-средой. Сегодня оно в ходу повсеместно — от арт-галерей до дата-центров и от супермаркетов до социальных сетей. А еще оно является единственным возможным ответом на вопрос, как нам жить в эпоху, главная проблема которой заключается в переизбытке всего. «Принцип кураторства» — впечатляющая работа издателя цифровых книг и теоретика книгоиздания Майкла Баскара о выборе как основной функции в мире безграничного доступа к необъятному массиву товаров и информации. Эта книга — о новейших и иногда противоречивых случаях использования термина «кураторство»
ПОДРОБНОСТИ
Калассо Р., Искусство издателя. [Эссе] — 2017 (Garage Pro)
В книге Роберто Калассо, итальянского прозаика и переводчика, одного из зачинателей и многолетнего директора известного миланского издательства Adelphi, собраны эссе об издательском деле — особом искусстве, достигшем расцвета в XX веке, а ныне находящемся под угрозой исчезновения. Автор делится размышлениями о сущности и судьбе этого искусства, вспоминает о выдающихся издателях, с которыми ему довелось быть знакомым, рассказывает о пути своего издательства — одного из ярчайших в Европе последних пятидесяти лет
ПОДРОБНОСТИ
Вальвиц Г., Одиссей против хорьков. веселое введение в финансовые рынки — 2017
Немецкий финансист Георг фон Вальвиц предлагает увлекательный экскурс в историю биржевого дела. Расцвет и закат Ост-Индской компании, появление бумажных денег, грандиозные аферы и серьезнейшая борьба экономических теорий, «Одиссея», «Кандид», Адорно и Кант для Вальвица — необходимые ключи к пониманию краха на Уолл-стрит, кризиса 2008 года и принципов функционирования современных финансовых инструментов
ПОДРОБНОСТИ
Дэвис М. Э., Эрик Сати — 2017 (Критические биографии)
Эрик Сати (1866−1925) — авангардный композитор, мистик, дадаист, богемный гимнопедист Монмартра, а также легендарный Вельветовый джентльмен, заслуженно является иконой модернизма. Будучи «музыкальным эксцентриком», он переосмыслил композиторское искусство и выявил новые методы художественного выражения. Но, по словам Мэри Э. Дэвис, автора книги, «Сати важен не только для авангарда, но и для фигур, полностью вписанных в музыкальный мейнстрим — например, для Клода Дебюсси и Игоря Стравинского», а его персона давно заняла особое место в музыкальной истории человечества. Настоящая биография не только исследует жизнь композитора, но и изучает феномен «намеренного слияния публичного образа и художественного дара» Сати, а также дает исчерпывающий портрет современной ему эпохи
ПОДРОБНОСТИ
Ротбард Ш., Белый город, Черный город. Архитектура и война в Тель-Авиве и Яффе — 2017
В своей книге автор рассказывает о том, как за несколько десятилетий радикальной культурно-исторической ревизии возник миф о Тель-Авиве как «белом городе», возникшем на пустых дюнах, полностью игнорирующий реальную эволюцию города, связанную в первую очередь со «стиранием» Яффы. Тель-Авив стал воспринимать Яффу как собственный негатив — не сияющий «белый город», а ночной, преступный, «черный город». Миф о рождении Тель-Авива возникает на руинах языка, истории и архитектуры Яффы.
ПОДРОБНОСТИ
Жене Ж., Мастерская Альберто Джакометти — 2017
Текст посвящен швейцарскому художнику и скульптору Альберто Джакометти, уроженцу итальянской части Швейцарии, родившемуся в семье художника-постимпрессиониста Джованни Джакометти. Жене начал делать записи о Джакометти с самого начала знакомства с ним, то есть с 1954-го года. Книга не следует точной хронологии, а скорее передает впечатления Жене от той или иной встречи с Джакометти или с его произведениями. Этот текст является развитием темы художника, его одиночества, близости его произведений с миром мертвых (Смертью).
ПОДРОБНОСТИ
Грэм М., Память крови. автобиография — 2017 (Garage Dance. 01)
Марта Грэм — танцовщица и хореограф, одна из основоположниц американского танца модерн. «Память крови» (для Грэм это выражение означало врожденное знание, наследуемое в физическом бытии от предшествующих поколений) была написана в последний год ее жизни и содержит в себе множество любопытных подробностей, связанных с долгой творческой карьерой хореографа, ее воспоминания о знаменитых танцовщиках, художниках и музыкантах, с которыми она работала: от Майи Плисецкой и Рудольфа Нуриева до Александра Колдера, Лайзы Миннелли и Мадонны.
ПОДРОБНОСТИ
Саймон Н., Партиципаторный музей — 2017 (Garage Pro)
Нина Саймон, известный специалист в области организации взаимодействия музеев с публикой, предлагает переосмыслить понятие музея, а вместе с ним и других публичных учреждений культуры — художественных и научно-просветительских центров, исторических мемориалов, библиотек и т. д., — исходя из приоритета зрителя, от степени участия которого в работе этих учреждений напрямую зависит их успех. Решающая роль участия (англ. participation) определяет своеобразие концепции партиципаторного музея. Широкий спектр примеров привлечения публики к активному сотрудничеству и их обстоятельный анализ делает книгу ценным подспорьем для практиков музейной работы.
ПОДРОБНОСТИ
Пепперштейн П. В., Эпоха аттракционов. [сборник рассказов] — 2017
Павел Пепперштейн — одна из самых ярких, обсуждаемых и противоречивых фигур современной русскоязычной литературы — одновременно является известнейшим художником, представлявшим Россию на самых респектабельных международных выставках. В сборнике «Эпоха аттракционов» 36 рассказов, вовлекающих читателя в фантасмагорический мир развлечений, который, как выясняется, объемлет собой и древние, и новые, и загробные миры. На фоне футуристических видений автор пытается представить, как именно в грядущие века будут вспоминать о нашей, явно переходной эпохе. Каждый рассказ проиллюстрирован тематическими репродукциями с живописных произведений Павла Пепперштейна, а также оформлен графическими миниатюрами, специально созданными автором, чтобы усилить особую эстетику дизайнерского решения макета книги. Сборник представляет интерес для самого широкого круга читателей.
ПОДРОБНОСТИ
Пивоваров В., Серые тетради — 2017
Книга художника Виктора Пивоварова, одного из основателей школы московского концептуализма, известного иллюстратора, теоретика искусства и писателя. Мозаика из художественной прозы, стихов, документов и воспоминаний, дополненная репродукциями картин и рисунков автора, воссоздает неповторимую атмосферу послевоенного детства художника.
ПОДРОБНОСТИ
Джордж Э., Справочник куратора. Музеи. Галереи. Независимые пространства — 2017 (Garage pro. редактор серии Алексей Шестаков)
Эдриан Джордж, известный британский куратор, заместитель директора Правительственных художественных собраний Великобритании, последовательно и сжато характеризует все стороны профессиональной кураторской практики от рождения замысла выставки до ее осуществления.
ПОДРОБНОСТИ
Де Кирико Д., Воспоминания о моей жизни — 2017
Творчество Джордже де Кирико (1888−1978), основателя движения «Метафизическая живопись», богато и многообразно. Художник, ярко и самобытно проявивший себя в области живописи, графики, скульптуры и сценографии, оставил также значительный след, как художественный критик и литератор. «Воспоминания о моей жизни» (Метопе della mia vita), первая часть которых вышла в Италии в 1946 году, не только позволяют глубже понять личность де Кирико, но и помогают по-новому интерпретировать богатый загадочными символами живописный мир художника. Убежденность де Кирико в правоте своих суждений, уверенность в собственных достоинствах, нетерпимость ко всему, что не соответствует его представлениям о порядочности, морали, хорошем вкусе, искренность до самозабвенности, оборачивающиеся подчас самолюбованием и саморекламой, составляют одновременно и сильную и слабую стороны его книги. Но именно это делает «Воспоминания…» бесценным документом, помогающим понять природу творческой индивидуальности одного из ведущих мастеров XX века
ПОДРОБНОСТИ
Миттельмайер М., Адорно в Неаполе. как страна мечты стала философией — 2017
Прослеживая становление неомарксизма Адорно, Миттельмайер прибегает к уникальной методологии: в его исследовании взгляды, вкусы и сам тип мышления философа произрастают из атмосферы города. Именно в Италию в период между двумя мировыми войнами устремилась европейская интеллектуальная богема. Одним из любимых направлений эмиграции стал Неаполь, где зарождалась культура массового туризма и коллективного досуга. В это время там оказались сразу несколько мыслителей, позднее составивших костяк Франкфуртской школы, в частности Вальтер Беньямин и Альфред Зон-Ретель.В 1925 году в путешествие по южной части страны вместе с Зигфридом Кракауэром отправился молодой Теодор Адорно.
ПОДРОБНОСТИ
Weidemann C., 50 Modern Artists You Should Know — 2017
Now available in a new edition, this chronologically arranged volume covers a century and a half of masterpieces which beautifully capture the development of art in the modern age. Now available in a new edition, this chronologically arranged volume covers a century and a half of masterpieces which beautifully capture the development of art in the modern age. Starting with James Abbott McNeill Whistler and ending with Matthew Barney, nearly every prominent figure in Modern art is represented in vibrant double-page spreads that show how these artists redefined norms and challenged tradition. Fascinating biographical and anecdotal information about each artist is provided alongside large reproductions of their most celebrated works, stunning details, and images of the artists themselves. From the Impressionists to the Surrealists, Cubists to Pop artists—readers will find a wealth of information as well as hours of enjoyment learning about one of the most popular and prolific periods in art history
ПОДРОБНОСТИ