КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Количество изданий в фонде: 1231
Шехнер Р., Теория перформанса — 2020 — 2020
Хуэй Ю., Рекурсивность и контингентность — 2020
Юк Хуэй — гонконгский философ, автор книг и статей по философии техники, медиатеории и кибернетике. В заглавие настоящей книги вынесены два фундаментальных понятия, позволяющих по-новому взглянуть на взаимоотношения природы и техники, равно как и свободы и необходимости. Отталкиваясь от немецкого идеализма и философии природы и прослеживая эволюцию рекурсивности и контингентности в органицизме и органологии XX столетия, автор закладывает основы нового типа философствования, отвечающего эпохе, когда экологические и алгоритмические катастрофы становятся частью повседневности, а различие машины и организма — чистой условностью.
Общее целое. Книга для чтения — 2020
«Общее целое» — сборник текстов, резюмирующий размышления об инвалидности в рамках одноименного выставочного и исследовательского проекта, состоявшегося в Музее Вадима Сидура в Москве в 2016 году. Сборник объединяет тексты отечественных и зарубежных теоретиков визуальной культуры, философов, педагогов и социологов. Издание демонстрирует спектр подходов к работе с темой инвалидности в диапазоне от самонаблюдений представителей советской тифлосурдопедагогики и их теоретической интерпретации современниками до актуальных исследований в области визуальной культуры и гуманитарной мысли, а также намечает направления поиска альтернативных форм осмысления инвалидности в рамках новых художественных практик.
Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 2. монография. [альбом] — 2020
«Цветущие поля» — это необычное и многогранное издание, которое, с одной стороны, освещает творческий путь известного художника, писателя, кинематографиста, рэпера и фэшн-дизайнера Павла Пепперштейна, а с другой — представляет собой смелый (втайне вызывающий) эксперимент в области книжного дизайна. Монография в двух томах — пример наполовину автобиографического (ретроспективного) и на другую половину утопического (перспективного) автокомментирования и философского осмысления того художественного процесса, который можно считать как сугубо индивидуальным, так и общественно значимым.
Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 1. монография. [альбом] — 2020
«Цветущие поля» — это необычное и многогранное издание, которое, с одной стороны, освещает творческий путь известного художника, писателя, кинематографиста, рэпера и фэшн-дизайнера Павла Пепперштейна, а с другой — представляет собой смелый (втайне вызывающий) эксперимент в области книжного дизайна. Монография в двух томах — пример наполовину автобиографического (ретроспективного) и на другую половину утопического (перспективного) автокомментирования и философского осмысления того художественного процесса, который можно считать как сугубо индивидуальным, так и общественно значимым.
Перерыв 15 минут. Выставка-исследование о труде и отдыхе в двух частях. Часть 2: 9 октября — 15 ноября 2020. [каталог] — 2020
Издание приурочено к выставке — исследованию о труде и отдыхе в двух частях. На выставке представлены художественные проекты более чем двадцати современных авторов, а также предметы из собрания Всероссийского музея декоративного искусства, позволяющие проследить развитие темы труда и отдыха.
Галерея «Триумф», Волна грез. [каталог выставки] — 2020
Издание приурочено к групповой выставке «Волна грез» 3 сентября — 11 октября 2020, Галерея «Триумф»
Галерея «Ходынка», Интернет животных, 15 октября 2019 — 15 декабря 2019. [каталог выставки] — 2020
В галерее «Ходынка» проходила международная выставка «Интернет животных». В экспозицию вошли работы 13 российских и зарубежных художников. Природа и технологии всегда противопоставлялись друг другу, а начиная с XX века прогресс стал восприниматься как угроза всему живому. Однако в будущем все изменится. В своем исследовании «Интернет животных», которое дало название выставке, немецкий публицист Александр Пшера разрабатывает проект межвидового интернета: он предлагает с помощью биорегистраторов, специальных датчиков и цифровых технологий ввести животных в социальные сети и другие цифровые форматы. Животные, считает публицист, идеально впишутся в процесс электронного общения, так как уже обладают собственной информационной системой, лучшей в мире, и знаменитым шестым чувством. Об этом в своих работах размышляют шесть зарубежных художников из Германии, Нидерландов, Великобритании и США: Мелани Бонайо, Якоб Кудск Стеенсен, Дженна Сутела, Эмилио Ваварелла, проект The Mycological Twist (Анн де Бур и Элоиз Бонневио), Мириам Симун, а также семь молодых российских авторов: Юлия Вергазова, Екатерина Попович, Алиса Смородина, Софа Скидан, Елена Никоноле, Анастасия Кизилова и коллектив «Музей вечно играющих аттракционов».
Волков И., Поколение XXI. Дар Владимира Смирнова и Константина Сорокина — 2020
Издание выпущено к одноименной выставке в Новой Третьяковке, которая представляет около ста пятидесяти произведений, ставших частью собрания Третьяковской галереи благодаря дару Владимира Смирнова и Константина Сорокина, коллекционеров и меценатов, которые выбрали самый смелый путь содействия развития культуры — путь поддержки молодого искусства.
Перерыв 15 минут. Выставка-исследование о труде и отдыхе в двух частях. Часть 1: 14 авуста — 20 сентября 2020. [каталог] — 2020
Издание приурочено к выставке — исследованию о труде и отдыхе в двух частях. На выставке представлены художественные проекты более чем двадцати современных авторов, а также предметы из собрания Всероссийского музея декоративного искусства, позволяющие проследить развитие темы труда и отдыха.
«Чрезвычайное положение», выставка, State of emergency. [издание приурочено к выставке «Чрезвычайное положение» 19 июня — 19 июля 2020 — 2020
Издание приурочено к выставке «Чрезвычайное положение» 19 июня — 19 июля 2020. Галерея «Триумф» представляла групповую выставку «Чрезвычайное положение», на которой показывала работы, демонстрирующие влияние пандемии на общество. Экспозиция объединяла пять разделов, каждый из которых предлагал анализ и наблюдение за новыми и знакомыми социокультурными процессами, которые трансформировались под натиском пандемии.
Неизвестный Берлин. Май 1945 года — 2020
Еврейский музей и центр толерантности представляет онлайн выставку «Неизвестный Берлин. Май 1945 года», приуроченную к 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. В экспозиции будут представлены более 80 ранее не публиковавшихся работ фронтовых фотографов — Ильи Аронс и Валерия Гинзбурга. Илья Аронс и Валерий Гинзбург увидели Берлин в мае 45-го. Это два очень разных взгляда. Один — опытного фронтового оператора, хорошо понимавшего, что именно он снимает. И другой — студента-вгиковца, который вскоре станет гениальным оператором, но пока фиксирует мгновения и атмосферу тех незабываемых дней. Весной 1945 года вместе с Советской армией они — фронтовые операторы — вошли в Берлин и запечатлели Победу.
Design. 26 March2020 — 2020
Photograhs. 2 April 2020 — 2020
Да, здравствует куратор! Диалог искусств —04 — 2020
«Диалог искусств» — это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия — мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни. Особенность сегодняшнего мира — деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры. Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
Новый миф. Диалог искусств —01 — 2020
«Диалог искусств» — это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия — мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни. Особенность сегодняшнего мира — деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры. Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
По краям. Диалог искусств —02 — 2020
«Диалог искусств» — это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия — мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни. Особенность сегодняшнего мира — деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры. Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
Подорога В. А., Прототело. Фрагменты визуальной антропологии. Второй экран. Сергей Эйзенштейн и кинематограф насилия т. 2 — 2020
Второй том книги российского философа Валерия Подороги «Прототело. Фрагменты визуальной антропологии». Издание посвящено выдающемуся режиссеру Сергею Михайловичу Эйзенштейну. Работая с текстами, рисунками, фильмами режиссера, автор книги демонстрирует философские возможности нефилософских текстов. Эйзенштейн предстает перед читателем не как личность и не как автор, но как своеобразная универсальная фигура современного художника, художника эпохи медиа, где жизнь, творческие замыслы, идеи и проекты, а также их отдельные реализации, есть некоторое неразделимое общее поле «произведения», создаваемого «прижизненным архивом».
Термит. Бюллетень художественной критики. — 2020, — 3. издание «Лаборатории художественной критики» — 2020
Лаборатория художественной критики Винзавода представляет третий выпуск Бюллетеня.
Арнтцен М. Г., Дресс-код. Голая правда о моде — 2020
Человеку свойственно себя украшать, и порой в стремлении выделиться он может зайти слишком далеко. Для мира моды характерны не только изысканные туалеты, но и перепроизводство, масштабные экологические проблемы и слепое поклонение брендам. Мода превозносит узкий круг людей, создающих тренды и влияющих на умы миллионов. Мода заставляет потреблять, не задумываясь о последствиях. Мари Арнтцен рассказывает о пятой по величине мировой индустрии «и об одной из величайших и, возможно, самых бессмысленных проблем нашего времени. О том, что такое на самом деле мода. Почему бренды наделяют людей властью. И почему красота так важна в нашей жизни