КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Государственный Эрмитаж
Art literature in foreign languages
Институт «Стрелка»
Государственная Третьяковская галерея
Школа Masters
Still Art Foundation
Государственный центр современного искусства
Галерея pop/off/art
Аукционный дом Christie’s
Уральская индустриальная биеннале
OVCHARENKO
Галерея Гари Татинцяна
Фонд Ruarts
Stella Art Foundation
Alina Pinsky Gallery
Институт современного искусства
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow
Фонд поддержки современного искусства «Сфера»
Премия Кандинского
Московский музей современного искусства
Мультимедиа Арт Музей
Институт «База»
Музей современного искусства «Гараж»
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея «Триумф»
Центр современного искусства «Винзавод»
Британская высшая школа дизайна
Аукционный дом Phillips
Галерея XL
Фонд V–A–C
Количество изданий в фонде: 1135
Оленев, Андрей Оленев. Смена декораций — 2019
Сперва кажется, что художник работает с контекстом родного Нижнего Новгорода, в котором от живет и работает, — исследует его архитектуру, горожан и обращается к проблематике переустройства городского пространства. Даже в названиях работ есть отсылки к топонимике: например, «Забытый на улице Семашко», «Украшая двор на улице Нестерова» или «Заштопанный на площади», в центре которой дом, в котором жил Максим Горький. Однако за документальностью стоит уже привычный для Оленева мистический реализм —художник выстраивает сюжетные линии, использует деревянный ландшафт города и свои фотографии реальных мест и героев. В основе всей серии живописных работ цифровой коллаж, но Оленев переносит ее на деревянные панели и продолжает оставаться в рамках классической живописи, слегка нарушая каноны. В тоже время продолжая свой опыт работы с деревянной фактурой
ПОДРОБНОСТИ
Отдельнов А. Л., Без противогаза не входить! опусы из моей рабочей биографии. [приурочено к выставке Павла Отдельнова «Промзона», 29 января — 10 марта 2019] — 2019
Издание приурочено к выставке Павла Отдельнова «Промзона», 29 января — 10 марта 2019, Московский музей современного искусства, Петровка 25, Москва.
ПОДРОБНОСТИ
Баронина, Людмила Баронина. Чтобы нарисовать гору, возьми камень — 2019
Выставка новых работ Барониной, вдохновленных утопиями, идеями нового человека и мыслями о путях развития современного общества в будущем. Серия работ отсылают зрителя к научной иллюстрации, средневековым схоластическим изобразительным ребусам и различного рода графическим шифрам, в конце концов побуждая зрителя свободно интерпретировать изобразительный мир, который разворачивает перед ним художник. Графические работы и вышивки составят два отдельных цикла, которые можно обозначить, как пространство действительного и пространство ожидания. На работах на ткани Баронина помещает своих персонажей в парк аттракционов, который символизирует одновременно цикличность и нестабильность современной социальной и политической жизни. Люди на карусели мутировали и превратились в монстров, смешались с мифическими существами и находятся в состоянии бездумного веселья. В серии графики художница изображает Атлантиду — советские остановки, которые ушли под воду вместе с пассажирами в вечном ожидании. Работы Людмилы Барониной изображают среду и ситуации, которые являются изнанкой событий сегодняшнего дня. В своих работах, сочетающих различные направления и техники, которые складываются в авторскую художественную систему, художница показывает тонкую грань между реальностью и вымыслом, созданную силой воображения
ПОДРОБНОСТИ
Ли, Ли Чинчжу. Балансируя. [каталог выставки, 4 сентября — 6 октября 2019] — 2019
Галерея «Триумф» представляет выставку южнокорейской художницы Ли Чинчжу. Новая серия работ «Балансируя» выполнена специально для выставки в Москве. Ли Чинчжу известна своей работой в жанре субъективного реализма или психоландшафта, который стирает категории времени и перестает делить его на прошлое, настоящее и будущее. Ее творчество можно отнести к жанру субъективного реализма, или психоландшафта, это практически поток сознания в живописи. Работы Ли рождаются из зарисовок воспоминаний, фотографий личных и найденных вещей и чистой фантазии. При этом художница следует традиционной корейской живописной технике с использованием небеленого хлопка, пигментов и клея.
ПОДРОБНОСТИ
«Flower Power. Архив», выставка, Flower Power. Archive. [каталог выставки, 27 февраля — 14 апреля 2019] — 2019
ММОМА и галерея «Триумф» представляют проект Агентства Сингулярных Исследований (АСИ) «Flower Power. Архив». Новая работа художников Станислава Шурипы и Анны Титовой рассказывает о тайном обществе, которое действовало в позднесоветские годы и развивало идеи, возникшие еще в конце XVIII века и находившие отклик в просвещенных умах по всему миру на протяжении нескольких эпох. Проект включает презентацию документов, обнаруженных поисковой командой АСИ в заброшенном дачном поселке в Ленинградской области, а также реконструированные на основе собранных материалов объекты и исторические данные. При помощи найденного архива художники воссоздают особый мир, в котором жили эти неизвестные «партизаны духа». Группа называла себя Flower Power (в пер. с англ. — «сила цветов»), подчеркивая этим связь с глобальной контркультурой, а также потому, что в основе ее деятельности лежала вера в особые магико-политические свойства некоторых цветов — их таинственную способность влиять на политические явления.
ПОДРОБНОСТИ
«AES+F. Предсказания и откровения», выставка, AES+F. Предсказания и откровения — 2019
Центральный выставочный зал «Манеж» и галерея «Триумф» представляют масштабный проект ведущих российских художников, получивших широкую известность за пределами России — творческого коллектива AES+F (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский, Владимир Фридкес). AES+F создают свои работы на стыке фотографии, видео и цифровых технологий, но постоянно обращают внимание и на традиционные техники — особенно скульптуру, а также живопись, рисунок и архитектуру. Проект проходит при поддержке Мультимедиа Арт Музея (Москва).Выставка представит собой более чем двадцатилетний срез творчества арт-группы: от «Исламского проекта», начало которому было положено еще в 1996 году, до трансляции записи оперной постановки «Турандот», премьера которой состоялась в январе этого года в театре Массимо в Палермо, Италия. В состав выставки также войдут магистральные проекты AES+F, такие как грандиозная Трилогия — «Последнее восстание» (2005—2007, впервые продемонстрировал на венецианской биеннале в 2007 году), «Пир Трималхиона» (2009—2010, впервые продемонстрирован на Венецианской биеннале в 2009 году), Allegoria Sacra (2011), — а также Inverso Mundus, впервые представленный на венецианской биеннале 2015 года. Частью экспозиции станут три серии скульптур — «Action Half-Life» (2005−2006), «Последнее восстание» (2007) и «Ангелы-Демоны» (2009−2012).
ПОДРОБНОСТИ
Подкорытова, Ульяна Подкорытова. Райок — 2019
Ульяна Подкорытова—российская художница, которая работает с живописью, видео, керамикой и в жанре инсталляции. В 2016 году выдвигалась на премию «Инновация» в номинации «Новая генерация"за проект «Косая"(проект «Старт»).В рамках проекта «Рай—ок» в галерее «Триумф» Подкорытова представит графику, керамику и видео созданные специально для выставки
ПОДРОБНОСТИ
Якут, Александр Якут. Неон — 2019
Музей Москвы совместно с галереей «Триумф» представляет персональную выставку живописи Александра Якута «Неон», где будут представлены новейшие работы известного московского художника и куратора. Темные, сумеречные полотна, изображающие пригород, — шоссе, поля и железнодорожные переезды — наполнены внутренним свечением. Этим объясняется и название выставки.
ПОДРОБНОСТИ
Йоффе, Alisa Yoffe. [каталог выставки, 11 октября — 3 ноября 2019 — 2019
Галерея «Триумф» представляет выставку Алисы Йоффе, акциониста и графика, стипендиата Фонда Иосифа Бродского, резидента Американской академии в Риме. В 2018 году Алиса вошла в Российский инвестиционный рейтинг 49ART как один из перспективных художников до 50 лет. Специально для проекта Алиса написала серию холстов, которая складывается в масштабное панно, напоминающее ленту Инстаграм, где зритель знакомится с местами и ситуациями, выбранными художницей из потока повседневности. Представленные на выставке работы созданы в форме скетчей, которые художница создает в айфоне каждый день и хранит в облаке, а после переносит на холст и бумагу. Йоффе использует современные технологии и предельно редуцирует изображение, сводя его к пятну или линии. Сам процесс создания становится частью работ, и можно сказать, что художница не только изображает реальность, но и одновременно пишет свою собственную историю.
ПОДРОБНОСТИ
Шёнпфлуг Д., Время кометы 1918: Мир совершает прорыв — 2019
Яркой вспышкой кометы оказывается 1918 год для дальнейшей истории человечества. Одиннадцатое ноября 1918 года — не только последний день мировой войны, швырнувшей в пропасть весь старый порядок. Этот день — воплощение зародившихся надежд на лучшую жизнь. Вспыхнули новые возможности и новые мечты, и, подобно хвосту кометы, тянется за ними вереница картин и лиц. В книге известного немецкого историка Даниэля Шёнпфлуга (род. 1969) этот уникальный исторический момент воплощается в череде реальных судеб: Вирджиния Вулф, Гарри С. Трумэн, Арнольд Шёнберг, Махатма Ганди, Рудольф Гесс, Хо Ши Мин и многие другие. Острый взгляд историка помогает увидеть в этом пестром калейдоскопе событий зерна грядущих триумфов и катастроф. Книга одновременно поэтична и поучительна: овеянная образами красных маков на полях Фландрии, она учит распознавать симптомы будущего в самых, казалось бы, далеких от истории событиях
ПОДРОБНОСТИ
Аванесян А., Метафизика сегодня — 2019
Триумф технологической рациональности и науки не привел к отысканию ответов на важнейшие вопросы человечества. Кроме того, сегодняшняя действительность ставит перед нами новые вопросы и задачи — и чтобы найти решение, необходимо по-новому взглянуть на фундаментальные философские понятия, которые подспудно ориентируют наше повседневное мышление. В «Метафизике сегодня» Армен Аванесян пересматривает центральные метафизические категории — субстанцию и акциденцию, форму и материю, жизнь и смерть, — пытаясь осознать, как условия современного мира влияют на них и придают им новое значение
ПОДРОБНОСТИ
Иллиес Ф., А только что небо было голубое. тексты об искусстве — 2019
Сборник статей и выступлений немецкого искусствоведа Флориана Иллиеса, рассказывающего об искусстве как никто другой увлекательно и вдохновляюще. В книгу вошли его главные тексты об искусстве и литературе, написанные за период с 1997 по 2017 год. В них Иллиес описывает своих личных героев: от Макса Фридлендера до Готфрида Бенна, от Графа Гарри Кесслера до Энди Уорхола. Он исследует, почему лучшие художники XIX века предпочитали смотреть на небо и рисовать облака, и что заставляло их ехать в маленькую итальянскую деревушку левано;задается вопросом, излечима ли романтика, и адресует пылкое любовное письмо Каспару Давиду Фридриху. Прошлое в этих текстах ощущается как настоящее, картины предстают в движении и цвете, а исторические фигуры оказываются живыми и любящими людьми.
ПОДРОБНОСТИ
Лэнг О., К реке. Путешествие под поверхностью — 2019
Глубокое исследование английской писательницы, критика и автора нашего бестселлера «Одинокий город» посвященное тому, как история живет в ландшафте, и почему призраки никогда не покидают любимые места. Более чем через шестьдесят лет после того, как Вирджиния Вулф утонула в 1941 году (отсюда и название книги), Лэнг, прошла весь путь вдоль реки Уз в графстве Суссекс: от истока до Сифорда, где река впадает в море. В книге автор поднимает различные темы — от жестокой Баронской войны в XIII веке до «охотников на динозавров» в девятнадцатом, — вспоминает Шекспира, Гомера, Айрис Мердок и Кеннета Грэхема, автора прибрежной классики «Ветер в ивах», и рассматривает роль рек в человеческой жизни, прослеживая их запутанный поток в литературе и мифологии. Но центральным из всех призраков остается Вирджиния Вулф, постоянная компаньонка Лэнг в этом путешествии, поэтому книгу можно прочесть и как биографию этой уникальной английской писательницы
ПОДРОБНОСТИ
Лопаткина К., Бастарды культурных связей. Интернациональные художественные контакты СССР в 1920—1950-е годы — 2019
Исследование историка искусства Катарины Лопаткиной описывает и отчасти реконструирует систему советских международных художественных контактов 1920—1950-х, демонстрируя широкий спектр разнонаправленных сил, которые приходили в действие каждый раз, когда в поле советской культуры проникали «чужеродные» элементы западной культуры. Основанное на архивных материалах исследование впервые в отечественной историографии подробно рассматривает целый ряд типологических сюжетов бытования (обмен, создание специализированного пространства, выставка, дар) западного модернистского искусства в пространстве соцреалистического канона
ПОДРОБНОСТИ
Временная архитектура парка Горького — 2019
а что историку похвалить современный музей «Гараж»? За пиетет к архивам. А краеведу? Мой внутренний краевед остался под впечатлением от того, как музей овременного искусства носится с историческим аследием и архитектурным окружением, извлекая из забвения объекты, которые вообще строились как временные.
ПОДРОБНОСТИ
Баксандалл М., Живопись и опыт в Италии XV века: введение в социальную историю живописного стиля — 2019
Концепция взгляда эпохи Майкла Баксандалла позволяет проследить связи между изобразительным стилем эпохи и социальными условиями его развития. В свое время книга произвела переворот в целом ряде гуманитарных дисциплин: от искусствознания до визуальной антропологии и социологии.
ПОДРОБНОСТИ
Моррис Д., Сюрреалисты в жизни — 2019
Во всей истории искусства нет другого художественного движения, в котором соседствовали бы два таких разных художника, как Магритт и Миро. Дело в том, что по своим истокам сюрреализм является не столько художественным движением, сколько философской концепцией. Это был всеобъемлющий образ жизни и деятельности — протест против истеблишмента, развязавшего ужасающе кровопролитную Первую мировую войну. Не пытаясь анализировать работы сюрреалистов, известный писатель и художник-сюрреалист Десмонд Моррис сосредоточился на сюрреалистах как людях — выдающихся личностях.
ПОДРОБНОСТИ
Розенберг Г., Традиция нового. [сборник] — 2019
Гарольд Розенберг (1906—1978) — профессор Чикагского университета, приглашенный профессор Принстонского университета и Университета Южного Иллинойса, художественный критик, редактор The New Yorker. Автор многочисленных статей о проблемах американского искусства XX века, эстетики и истории культуры. Эссе, вошедшие в сборник «Традиция нового», тематически не ограничены сферой изобразительного искусства США, но посвящены разнообразным аспектам культурной и художественной истории: Розенберг исследует феномены поэтического творчества, массовой культуры и социальной жизни в их взаимодействии и предлагает собственную теорию смещения мировых центров культурного производства
ПОДРОБНОСТИ
Иллиес Ф., 1913. Лето целого века — 2019
Перед вами хроника последнего мирного года накануне Первой мировой войны, в который произошло множество событий, ставших знаковыми для культуры ХХ века. В 1913-м вышел роман Пруста «По направлению к Свану», Шпенглер начал работать над «Закатом Европы», состоялась скандальная парижская премьера балета «Весна священная» Стравинского и концерт додекафонической музыки Шёнберга, была написана первая версия «Черного квадрата» Малевича, открылся первый бутик «Прада», Луи Армстронг взял в руки трубу, Сталин приехал нелегально в Вену, а Гитлер ее, наоборот, покинул. Автор, немецкий критик и эссеист, сменивший во время последнего кризиса место работы с газеты на аукционный дом, а круг интересов — с острой злободневности на старое искусство, создал увлекательнейшую панораму оживленной культурной жизни времен рождения модернизма. В прессе книгу назвали «громадным тизером» XX века и самым живым напоминанием о том, как-то, что представлялось данностью, оказалось хрупким, даже беззащитным
ПОДРОБНОСТИ
Жене Ж., Рембрандт — 2019
В книге собраны три текста о Рембрандте, написанные в 1950—1960-х годах выдающимся французским писателем Жаном Жене (1910−1986), который вынашивал замысел большой книги о голландском живописце, так и не получивший осуществления. Размышления об искусстве Рембрандта и о событиях его жизни переплетаются в этих текстах с изложением личного опыта Жене и его попытками разобраться в самом себе. Книгу дополняет библиографический очерк, в котором кратко прослежена история интереса Жене к творчеству Рембрандта.
ПОДРОБНОСТИ