КНИЖНЫЙ ФОНД
Фонд, посвящённый современному искусству, включает уникальные издания, переданные Российской государственной библиотеке для молодёжи от учебных заведений, галерей и музеев, занимающихся визуальной культурой XX—XXI вв. Эти книги охватывают как исследования искусства, так и актуальные тенденции, представляя вклад ведущих культурных институций России в развитие художественного знания.

На этой странице представлены организации и учреждения, передавшие литературу. Вы сможете узнать больше о каждой из них, ознакомиться с их деятельностью и направлениями работы.

00:00/01:00
Еврейский музей и центр толерантности
Царицыно
Anna Nova Gallery
Институт исследования стрит-арта
Музей АZ
Центральный выставочный зал «Манеж»
РОСФОТО
Государственный Эрмитаж
Art literature in foreign languages
Институт «Стрелка»
Государственная Третьяковская галерея
Школа Masters
Still Art Foundation
Государственный центр современного искусства
Галерея pop/off/art
Аукционный дом Christie’s
Уральская индустриальная биеннале
OVCHARENKO
Галерея Гари Татинцяна
Фонд Ruarts
Stella Art Foundation
Alina Pinsky Gallery
Институт современного искусства
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow
Фонд поддержки современного искусства «Сфера»
Премия Кандинского
Московский музей современного искусства
Мультимедиа Арт Музей
Институт «База»
Музей современного искусства «Гараж»
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея «Триумф»
Центр современного искусства «Винзавод»
Британская высшая школа дизайна
Аукционный дом Phillips
Галерея XL
Фонд V–A–C
Количество изданий в фонде: 1231
Theatrum mundi. Подвижный лексикон — 2021
Авторов книги — филологов, философов, театроведов, культурологов и историков — объединяет участие в работе московской независимой исследовательской лаборатории Theatrum Mundi, которую в 2017 году основали Мария Неклюдова и Юлия Лидерман. В сборнике в широком контексте современной гуманитарной теории анализируются формы бытования современного театра — от перформанса до современного танца. Вошедшие в книгу статьи помогают составить представление как об основополагающих понятиях современной теории перформативных искусств (политике зрительства, театральности, аффекте и т. п.), так и о возможностях их использования в гуманитарных исследованиях
ПОДРОБНОСТИ
Бёрд Р., Андрей Тарковский: стихии кино — 2021
Тарковский оказал значительное влияние на стиль современного европейского кинематографа, особенно это касается «медленного кино». Его фильмы часто интерпретируются, цитируются, в них ищут мистические пророчества о Чернобыле, распаде СССР или о надвигающемся апокалипсисе. Исследователь Роберт Бёрд предлагает новый взгляд на творчество режиссёра: по его мнению, Тарковский никогда не ставил перед собой задачи навязать реальности собственные воззрения. Напротив, его творческая установка была рассчитана на то, чтобы запечатлеть реальность вместе со всей её непредсказуемостью и беспредельными возможностями. В своих работах Тарковский не ораторствовал — он присматривался и прислушивался к миру, к его стихиям — и к стихиям кино как особому способу познания и выражения. Книга «Андрей Тарковский: стихии кино» была впервые опубликована в 2007 году на английском языке. Для русскоязычного издания она была заново отредактирована и дополнена. Перевод выполнен автором.
ПОДРОБНОСТИ
Башляр Г., Поэтика пространства — 2021
Классическая работа 1958 года известного французского феноменолога посвящена образам пространств, их месту и функционированию в литературе и искусстве — от трактатов Ямвлиха и эссеистики Бодлера до романов Виктора Гюго и картин Ван Гога. «Поэтика пространства» — одно из самых лирических исследований феномена дома. Башляр приглашает нас в путешествие от подвала до чердака, чтобы показать, как восприятие жилища и других укрытий формируют наши мысли, воспоминания и мечты.
ПОДРОБНОСТИ
1-я Коми биеннале «Новое открытие Севера». Национальная галерея Республики Коми, Сыктывкар 3.92 021−10.10.2021 — 2021
В Национальной галерее Республики Коми открылась 1-ая Коми биеннале современного искусства «Новое открытие Севера»!В экспозицию вошли произведения современных художников России и Европы, вдохновившихся культурой, историей, природой и людьми нашей любимой республики
ПОДРОБНОСТИ
Ирина Петракова. Проявляется исчезновением. [каталог выставки] — 2021
В двух залах ММОМА на Петровке расположится сольная выставка экспериментальной художницы Ирины Петраковой, исследующей вопросы тела и идентичности внутри меняющихся сред и пространств, которые сегодня серьезно резонируют в связи с постоянным онлайн-опытом в ходе пандемии. Однако если в первом зале будут собраны вполне предметные работы, от созданных за последние пять лет графики и вышивки до видео и скульптуры, то стены второго зала будут покрываться рисунками Петраковой уже в ходе работы выставки (с видеотрансляцией процесса, естественно).
ПОДРОБНОСТИ
Премия Кандинского — 2021 (BREUS foundation)
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
ПОДРОБНОСТИ
Close C., Infinite — 2021
Чак Клоуз-самый влиятельный художник своего поколения, который прославился широкоформатными портретами и инновационной техникой живописи, оказавшими глубокое влияние на американскую культуру и мировое арт-сообщество в целом
ПОДРОБНОСТИ
Город из подземелья — 2021
Город из подземелья" — совместный проект и одновременно с этим путешествие трех московских художников — Алексея Партола, 0331с и Гриши — в Париж в 2019 году. Объектом их художественного интереса стал темный и холодный мир парижских каменоломен, история которых начинается в Античности: горные выработки известняка в карьерах на территории современного Парижа велись сначала для строительства религиозных сооружений, а впоследствии и для возведения домов парижской знати…
ПОДРОБНОСТИ
Монтфорт Н., Будущее. Принципы и практики созидания — 2021
Предметом дискуссии многих исследователей или просто любителей пофилософствовать нередко является примерно такой вопрос: «Писатели, художники, дизайнеры, изобретатели создают будущее в своих работах или же они каким-то чудесным образом угадывают его очертания?""Создатель будущего порой делает что-нибудь умное — выдумывает новый термин или изобретает что-то особенное. Это, конечно, полезно, но куда более мощное воздействие оказывает цельное, связаное видение, идеал, к которому можно стремиться и с которым можно искренне соглашаться или спорить» — Ник Монтфорт рассуждает о творцах в связи с будущем, которое кажется многим туманным пейзажем. Читайте «Будущее. Принципы и практики созидания», чтобы не только оценить, насколько вы наблюдательны, и выяснить, каким образом связаны между собой видение будущего и развитие технологий, но и предугадать, что нас ждёт впереди
ПОДРОБНОСТИ
Гинзбург М., Стиль и эпоха. Проблемы современной архитектуры — 2021
Архитектор Моисей Гинзбург не только построил главное здание русского конструктивизма—Дом Наркомфина, но и написал его главный манифест, книгу «Стиль и эпоха».Что для архитектуры значит быть современной — и в чем заключается эта современность для 1920-х годов, эпохи мощных социальных сдвигов и стремительного технического прогресса?
ПОДРОБНОСТИ
АРТ-РЕЗИДЕНЦИЯ «ВЫКСА» — 2021
Арт-резиденция «Выкса» была основана в 2017 году Благотворительным Фондом «ОМК-Участие». Это круглогодичная платформа для профессионалов в сфере культуры, которая позволяет резидентам реализовать проекты или проводить исследования на базе города Выкса. Для Выксы арт-резиденция — одна из немногих открытых городских площадок, где одновременно собираются профессионалы в сфере искусства и местное сообщество. Арт-резиденция вносит существенный вклад в развитие города, делает культурный ландшафт Выксы более динамичным и разнообразным, помогает формировать новые связи между художниками и городскими сообществами
ПОДРОБНОСТИ
Поносов И. Г., Искусство и город: граффити, уличное искусство, активизм — 2021
Книга описывает основные направления и тенденции развития уличного искусства с начала ХХ века и до настоящего времени. На русском языке это первое печатное издание, претендующее на полный анализ глобального феномена уличного искусства, который включает в мировой контекст и ситуацию в России. В издание вошло более сотни фотографий работ отечественных и зарубежных художников…
ПОДРОБНОСТИ
Колхас Р., Нью-Йорк вне себя: ретроактивный манифест Манхэттена — 2021
Основатель роттердамского бюро ОМА и лауреат Притцкеровской премии Рем Колхас зарекомендовал себя как теоретик архитектуры в 1978 году, после публикации монографии о развитии Манхэттена в первой половине XX века. Голландец исследовал зарождение, эволюцию и закат феномена «манхэттенизма», благодаря которому Нью-Йорк смог вырасти вверх, многократно умножить свою площадь на вертикали башен и породить культуру радикальной пространственной перегрузки, превратившись в образец метрополиса новейшего времени. В книге Колхаса город предстает как сложный живой организм, не всегда покорный воле строящих его людей и порождающий особые, зачастую непонятные его современникам законы.
ПОДРОБНОСТИ
ЗАПСИБНЕФТЕХИМ. Будущее в настоящем — 2020
Альбом фиксирует появление в Западной Сибири нового технологически передового комплекса по производству базовых полимеров. Грандиозная панорама строительства, впечатляющие объемы промышленных корпусов, красота современных материалов, гармония индустриальной архитектуры и, конечно, те люди, чьими руками все это создавалось, — нашли отражение на страницах альбома в понятном и выразительном языке фотографии. Также в издании собраны лучшие примеры промышленного Дизайна из пластика, созданные по всему миру за последние девяносто лет
ПОДРОБНОСТИ
50 фактов о коллекционере Костаки, которые могут быть интересны всем — 2020
Книга посвящена легендарному коллекционеру — Георгию Костаки, его жизни, семье и окружению. Это издание представляет собой погружение в мир удивительного человека, собравшего и открывшего работы мастеров первого русского авангарда и советского андеграунда. В этой книге вы найдете не только увлекательные истории о Костаки, но также не публиковавшиеся ранее фотографии из архива его дочери — Алики Костаки
ПОДРОБНОСТИ
Апазидис Г. Д., Тарусой полна голова — 2020
Георгий Апазидис родился в Феодосии в 1937 году. Детство и юность его прошли на Арбате, где проживала семья Апазидисов. Российская ветвь его греческого рода началась с деда Георгия — Николая, нашедшего приют и защиту в России в начале ХХ века. Отец Георгия Дмитрий Апазидис работал сотрудником греческого, а затем шведского посольства в Москве. Как и его друг Г. Д. Костаки, был коллекционером. К слову: благодаря крупнейшему коллекционеру русского авангарда Георгия Костаки семья Апазидисов и познакомилась с Тарусой. Георгий Апазидис самозабвенно влюблен в Тарусу, которую открыл для себя однажды, и, как оказалось, — навсегда, еще будучи ребенком. Родители снимали тут дачу в конце 40-х — начале 50-х годов прошлого столетия. В мемуарных сюжетах автора — судьбы друзей его семьи, арбатской интеллигенции, артистов, художников, государственных деятелей, а также непростая судьба художника Анатолия Зверева, которого автор знал лично по тарусскому и московскому периодам жизни. И обо всех он пишет по-доброму, тепло, искренне, почти с благоговением
ПОДРОБНОСТИ
Шурыгина О. С., Гаражи Москвы. автомобильная архитектура 1900−1930-х годов. материалы к выставке «Дом для машин. Бахметьевский и другие гаражи» — 2020
Книга посвящена истории развития архитектуры отечественного гаража первой половины ХХ века на примере Москвы. С опорой на материалы периодической печати и архивные документы автором впервые предлагается периодизация московского гаражестроения 1900—1930-х годов, описываются различные типы и варианты гаражных зданий и комплексов, анализируются факторы, оказавшие воздействие на облик московского гаража. Особое внимание уделено в книге персоналиям архитекторов и инженеров, работавших над проектами объектов автомобильной инфраструктуры: большая часть этих имён впервые представлена вниманию широкого читателя
ПОДРОБНОСТИ
Я могу говорить. кино и музыка оттепели. [сборник статей] — 2020
Сборник — часть совместной научно-исследовательской программы Государственного института искусствознания и Музея AZ (Музей Анатолия Зверева) «Советское неофициальное искусство 1950—1980-х годов». Вадемекум трёх десятилетий в искусстве: справочные страницы игрового и документального кино в СССР и зарубежом (восточноевропейский и западноевропейский блоки), поиски нового языка (шестьдесят лет назад и сегодня), музыка и персоналии русского послевоенного авангарда (феномен «композиторов-шестидесятников»). Впервые публикуются эссе об избранных кинофильмах Алексея Германа, Андрея Тарковского, Геннадия Шпаликова, Киры Муратовой, Сергея Параджанова, Марлена Хуциева, Анджея Вайды, Иштвана Сабо, Тадеуша Конвицкого, Яна Немеца и других советских и восточноевропейских кинематографистах. Галерея западноевропейских мастеров представлена работами Бергмана, Годара, Антониони, Трюффо, Рене, Вендерса
ПОДРОБНОСТИ
Жизнь и приключения Анатолия Зверева, выставка, Жизнь и приключения Анатолия Зверева. Молодые годы. каталог выставки, собрание Димитрия Апазидиса (Швеция), 25.10.2019 — 22.03.2020 — 2020
Анатолий Зверев (1931−1986) всего за 55 лет своей жизни, создал и оставил огромное художественное наследие. Пабло Пикассо называл его «лучшим русским рисовальщиком», Жан Кокто утверждал, что «Зверев один прошел весь путь западной живописи — от раннего Пикассо до наших дней». Более 250 графических и живописных работ раннего периода советского художника Анатолия Зверева из коллекции Димитрия Апазидиса представлены на выставке «Жизнь и приключения Анатолия Зверева»
ПОДРОБНОСТИ
Авторская керамика XX — начала XXI века Кн. 2. М — Я — 2020 (Авторское декоративное и прикладное искусство XX-ХХI веков. научный руководитель: О. В. Докучаева. серия 1)
Книга 2 (М-Я) включает в себя 534 работы 157 авторов советской школы керамики. Также в каталог вошли работы неизвестных художников. В самостоятельный раздел каталога сведены данные о предприятиях и экспериментальных мастерских керамического и фарфорового производства СССР, на которых были выполнены приведенные в обеих книгах каталога работы.
ПОДРОБНОСТИ