Сказка пришла в искусство относительно недавно. Интерес к этому фольклорному жанру сперва оформился в литературе и пришёлся на начало 19 века, только к концу столетия он захватил искусство — зато сделал это стремительно и ярко. Существенно повлияло на ситуацию образование Абрамцевского кружка, после чего «русская старина» стала важным источником вдохновения таких художников как Виктор Васнецов, Елена Поленова, Мария Якунчикова, Михаил Врубель, Иван Билибин и других.

Мифологическое мышление"" — сегодня это сочетание слов звучит как синоним иррациональности, как пережиток прошлого. Однако исследования социологов и психологов показывают, как сильно и современный человек нуждается в ярких и образных рассказах об устройстве вселенной вокруг нас и нашего внутреннего мира. Жак Лакан говорил, что бессознательное устроено как язык… Вот только это язык метафор и символов. Наука порой останавливается в нерешительности перед этим, а вот искусство смело вглядывается в хитросплетение сказочных сюжетов, мифических образов и сновидений. Ведь здесь можно найти ответы на вопросы, которые мы ещё не догадались задать.

Сказка чаще всего состоит из нескольких «сказочных элементов», каждый из которых помогает раскрыть историю на дополнительном уровне. Еда не является исключением и также несёт за собой важную роль в повествовании многих сказочных сюжетов. Еда может помочь считать «волшебное» измерение («Алиса в стране чудес» Льюиса Кэрролла) или уловить невербальные сообщения (поминальные блины, которые готовит мачеха в сказке «Морозко»). Кроме того, коллективное принятие пищи работает на раскрытие не только персонажей и их характеров, но и качества их взаимоотношений друг с другом.