00:00/01:00
Музей современного искусства «Гараж», основанный в 2008 году Дарьей Жуковой и Романом Абрамовичем, является первой в России филантропической организацией, направленной на развитие современного искусства и культуры.
Обширная программа выставочной, образовательной, научной и издательской деятельности, проводимая «Гаражом», отражает актуальные процессы в русской и международной культуре, открывает возможности для публичного диалога и создания новых произведений.
В 2015 году «Гараж» переехал в своё первое постоянное здание на территории Парка Горького, в самом сердце Москвы.
Количество изданий в фонде: 181
«Луиз Буржуа. Структуры бытия: клетки», выставка, Луиз Буржуа. Структуры бытия: клетки. [каталог выставки, 27 февраля по 2 августа 2015 г., Мюнхен и с 25 сентября 2015 по 7 февраля 2016 года, Москва — 2016 (Серия «Клетки»)
Серия «Клетки» принадлежит к числу самых неординарных и выдающихся скульптурных работ Луиз Буржуа. Созданные на протяжении двух последних десятилетий жизни произведения, представляют собой многообразные собрания найденных объектов, личных вещей и скульптурных форм, образующих в совокупности насыщенные эмоциональные композиции. Внутренне пространство «Клеток» ограничено заграждениями, составленными из различных архитектурных элементов. Автор приглашает зрителя зайти или хотя бы заглянуть внутрь этих символических, почти театральных сцен. Загадочные и откровенные,"Клетки" служат отражением сложного и удивительного мира Луиз Буржуа. Данное издание — наиболее глубокое на сегодняшний день исследование серии. Это полный каталог работ цикла «Клетки» с указанием избранных выставок и библиографической информацией, а также эссе, проливающие свет на творческий процесс художницы, и посвященные важнейшим для Луиз Буржуа темам соотношения пространства и памяти, тела и архитектуры, сознательного и бессознательного
Если Ваша империя из центра мира превратилась в камешек на краю необъятной Галактики, если Ваши чиновники готовы продать как можно больше родины за как можно меньше денег, если люди со звезд уверены, что во всем виноваты Ваша алчность и глупость, а Ваши сектанты уверены, что люди со звезд — это бесы, вылезшие из-под земли, если в стране не осталось никого, кроме нищих, взяточников и фанатиков,-смогут ли коррумпированный чиновник и отчаянный террорист добиться того, чего не добились благонамеренные реформаторы?
Буррио Н., Реляционная эстетикаПостпродукция — 2016 (Garage Pro)
Опубликованное в 1998 году первое эссе французского куратора, историка и критика Николя Буррио вводит понятие соучастия и рассматривает отдельных художников 1990-х — Филиппа Паррено, Лиама Гиллика, Феликса Гонзалеса-Торреса, Карстена Хёллера, Риркрита Тираванию и других — как действующих в едином художественном поле. Взамен материальных объектов — например, картин или скульптур — эти авторы предлагают зрителю различные модели взаимоотношений, возвращая тем самым искусство к идеям коллективного или даже коммунального творчества, впервые озвученным авангардистами 1920-х годов.
Канетти Э., Гитлер по Шпееру — 2015 (Серия Minima. 18)
Строительные планы Гитлера, как их показывает Шпеер, — это, пожалуй, самая ошеломляющая часть его книги. Поскольку они представлены в фотографиях и являют разительный контраст со всем, к чему стремится современная архитектура, то, естественно, привлекли к себе наибольшее внимание. Каждому, кто бросит на них хоть беглый взгляд, они запомнятся навсегда
«Выход из кризиса найден не путем „гибели“ искусства, а путем дальнейшей эволюции его форм, подсказанных как логическим процессом их развития так и социальными условиями. Только в эпохи глубокого упадка общественной жизни искусство замыкалось в музейные клетки… Теперь перед искусством открывается необозримый горизонт поприща в самой жизни. И как бы ни негодовали эклектики-искусствоведы, что бы ни говорили о профанации „святого“ искусства, им не удержать его в своих клетках, и, разрывая музейные оковы, оно выходит победоносно в жизнь—»
Художница воплотила в своих скульптурах, рисунках и гравюрах наиболее характерную особенность «нового» человека: его колебания между целеустремленностью и неуверенностью в себе, открытостью миру и желанием найти убежище, надеждами и страхами. Можно сказать, что Буржуа удалось представить саму двойственность нашего существования, ставшую, несмотря на непрерывные поиски всемирных законов и «правильных» идеологий, «дурным» знаком ушедшего столетия. Выполненные в дереве и мраморе, бронзе и гипсе, латексе и ткани, абстрактные и фигуративные, реалистические и одновременно фантасмагорические, ее скульптуры предельно автобиографичны и в то же время являются метафорой человеческого существования
Видеоархив Вадима Захарова, создававшийся на протяжении четверти столетия, представляет собой не имеющий аналогов обзор деятельности современных московских художников. Он включает документацию более двухсот тридцати персональных и групповых выставок, состоявшихся в 1989—2014 годах в России и за рубежом. В экспозицию включены как эпохальные выставки, так и полузабытые события, которые тем не менее очень значимы для нашей художественной истории.
Антология «Русский космизм», составленная философом и арт-теоретиком, профессором Нью-йоркского университета Борисом Гройсом, представляет как известные, так и малознакомые тексты, помещая их в контекст современной социальной и политической теории. «Русский космизм» предстает у Гройса предтечей современной концепции власти и политики как «биовласти» и «биополитики», а базовые для «космистов» понятия бессмертия и музея оказываются в центре нынешних дискуссий о «постгуманизме» и новой «музеологии»
Цукерман Э., Новые соединения. цифровые космополиты в коммуникативную эпоху — 2015 (GARAGE)
Этан Цукерман, директор Центра по изучению гражданских медиа при Массачусетском технологическом институте (MIT), интернет активист и блогер, в своей дебютной книге описывает как социальные сети, транспортные хабы и новые информационные технологии. изменяют нашу жизнь. Новый взаимосвязанный мир функционирует не совсем так, как представляют себе технооптимисты и колумнисты специализированных изданий, но тем не менее он уже существует, и научиться жить в нем, адекватно используя интернет и прочие инструменты во благо, а не во вред, — задача, которая стоит сегодня необычайно остро
Беньямин В., Бодлер — 2015
В настоящем издании впервые собраны все тексты Вальтера Беньямина о Шарле Бодлере — ключевом персонаже в творчестве немецкого мыслителя. Бодлер для Беньямина — главный герой театра «модерна», сквозь фигуру которого, как сквозь призму, просвечивает сеть беньяминовских понятий-метафор, раскрывающих особенности культуры XIX века: фланер, аллегория, сплин, богема, проститутка, буржуа, мода, толпа и т. д. Именно в цикле эссе о Бодлере Беньямин формулирует ключевые идеи собственной культурно-исторической антропологии, оказавшей огромное влияние на современные представления о культуре
Делез Ж., Лекции о Лейбнице, 1980, 1986/87 — 2015
Два курса лекций, посвященных Лейбницу, были прочитаны Жилем Делёзом в Университете Париж-VIII (Венсенн) в 1980 и 1986−1987 годах и стали последними лекционными курсами в жизни философа. Под обложкой книги — распечатки магнитофонных записей, которые сохранили живую интонацию и эмоциональный строй делёзовской речи. В отличие от написанной им позже книги «Складка. Лейбниц и барокко», в лекциях разворачивается гораздо более объемная картина творчества немецкого мыслителя. Особое внимание уделяется анализу связи математических открытий Лейбница с его философией, параллелям между Лейбницем и Кантом, а также главным понятиям лейбницевской метафизики. Философия Лейбница становится у Делёза не только ключом к пониманию эпохи барокко, но и важнейшим инструментом конструирования современной картины мира
Барбрук Р., Интернет-революция — 2015 (Minima. 13)
Добро пожаловать в овеществленное прошлое виртуального будущего! В этой книжке помещены два эссе, написанные в 1990-е годы, когда Сеть только-только превратилась в существенный элемент повседневной жизни. Сегодня для нас, граждан постиндустриального общества, настолько естественно обмениваться информацией по компьютерной сети с людьми в любой точке мира, что мы об этом даже не думаем. Для двадцатилетних студентов Университета Вестминстера, где я преподаю, Сеть — нечто такое, что было всегда. Это поколение не представляет, как родители вообще ухитрялись общаться и работать, делать покупки и заниматься политикой без компьютеров, ноутбуков, планшетов и смартфонов.
Костелянец Р., Разговоры с Кейджем — 2015
Книга «Разговоры с Кейджем» составлена из сотен интервью с величайшим музыкальным новатором XX века, философом, поэтом, музыковедом и художником Джоном Кейджем, которые он давал различным изданиям и журналистам на протяжении почти полувека. Костелянц отобрал из этих бесед характерные отрывки и составил развернутое протоинтервью, которое в идеале мог бы дать Кейдж. Оформлены фрагменты так, словно это одна продолжительная беседа, в которой идет речь о жизни и образе мысли композитора, о его взглядах на различные аспекты культуры и искусства. Сам Кейдж проверил рукопись на предмет ошибок и дополнил ее своими замечаниями.
Грамматика свободы / пять уроков. Работы из коллекции Arteast 2000+, выставка, Грамматика свободы / пять уроков. работы из коллекции Arteast 2000+ Музея современного искусства в Любляне. [каталог выставки, 6.02−19.04.2015, Москва — 2015
«Грамматика свободы / пять уроков» — вторая из серии выставок «Гараж», исследующих потенциальные возможности коллекции в контексте деятельности музея современного искусства. Проект, инициированный в 2014 году, является частью исследовательской деятельности Музея «Гараж», в рамках которой изучаются исторические прецеденты и культурные события. Для музея в период формирования и развития это крайне важный инструмент общения с аудиторией, позволяющий делиться знаниями. В основе этой деятельности — стремление проанализировать собственную коллекцию музея, которая является первым в стране архивом материалов, связанных с развитием современного российского искусства с 1950-х годов до настоящего момента, и понять ее потенциал не только как материального объекта, но и как хранилища знаний и опыта. Коллекция Arteast 2000+ предоставила нам возможность обменяться опытом, организовать выставку, разработать образовательную программу, издать каталог и провести международную конференцию, посвященную российскому искусству в политическом и географическом контексте, — все это сыграло важную роль в осознании того, каким образом «Гараж» может сыграть свою историческую роль в данном культурном обмене
Мерифилд Э., Ги Дебор — 2015 (Критические биографии)
Ги Дебор (1931—1994) был одним из самых интеллектуальных революционеров XX века. Критик урбанизма и режиссер, искатель приключений и активный участник парижских волнений в мае 1968 года, он одновременно обгонял свое время и отставал от него, разрабатывая теории о демократии и политической власти, которые и по сей день не утратили своей злободневности и остроты. Дебор более известен как лидер авангардистского революционного движения Ситуационистский интернационал (1957—1972) и автор памфлета «Общество спектакля» (1967), разоблачающего послевоенное потребительское общество и капитализм. Противник урбанизации и психогеограф в 1950-е, острый на язык политический журналист, организатор многих скандальных акций и теоретик в 1960-е, скиталец по Италии и Испании в 1970-е, в 1980-е — начале 1990-х он живет затворником на ферме в Оверне, отгородившись от мира высокой каменной стеной
Вирно П., Грамматика множества. к анализу форм современной жизни — 2015
Книга итальянского философа Паоло Вирно «Грамматика множества» несмотря на свой небольшой объем представляет собой настоящую теоретическую революцию. Вирно предлагает думать о современном обществе не в терминах разного рода идентичностей, а с помощью категории «множество» и смежных с ней понятий. Согласно его концепции, современный тип производства приводит к тому, что на смену традиционным общественным структурам приходят ранообразные динамические «множества», временные сообщества и кофигурации работников, сочетающие в себе мобильность, избегание идентичности, синтез разных видов деятельности, основанных на гибкости и приспособляемости к меняющимся социальным и экономическим условиям жизни.
Личный выбор: работы из частных коллекций современного искусства", выставка, Личный выбор — 2014
Издание подготовлено к выставке «Личный выбор: работы из частных коллекций современного искусства». Центр современной культуры Гараж, Москва, 14 февраля — 6 апреля 2014. … В выставке и каталоге проекта «Личный выбор» приняли участие 23 частных российских коллекционера: Михаил Алшибая, Виктор Бондаренко, Константин Григоришин, Дарья Жукова и Роман Абрамович, Ивета и Тамаз Манашеровы, Игорь Маркин, Андрей Чеглаков и другие. Каждому было предложено выбрать для показа одну работу из своего собрания и объяснить, по каким причинам она для него так важна.
Виктор Мизиано, искусствовед и куратор, вписывает Владимира Архипова в контекст традиции дадаизма, искусства реди-мейда, сопоставляя его с Марселем Дюшаном и Ильей Кабаковым. Для Мизиано важна оппозиция художественного и нехудожественного, профессионального и непрофессионального, искусства и неискусства, формы и содержания в творчестве Архипова.
Евстратова М., Русский павильон в Венеции. А. В. Щусев — 2014
К столетию Русского павильона в Венеции Музей современного искусства «Гараж» подготовил специальное издание. 29 апреля 1914 года на XI Венецианской биеннале свои двери открыла знаменательная площадка для представления русского искусства, став частью одной из крупнейших и наиболее влиятельных международных художественных выставок. Исследование, представленное в специальном издании Музея «Гараж», описывает этапы развития проекта Русского павильона: особую роль царской семьи в его утверждении, первоначальные идеи по разработке макета здания, препятствия, возникавшие в ходе архитектурных работ, и решения, которые привели к успешному завершению строительства. Впервые в полном объеме опубликованы документальные материалы, относящиеся к работе над Русским павильоном, а также представлены неизвестные ранее дореволюционные проекты выставочных сооружений его автора Алексея Щусевароссийского павильона предпочтительным оказался предложенный А. Щусевым проект, выполненный в русском стиле с изящным включением в композицию элементов венецианской архитектуры