Работы Степана Чубаева выставлялись за рубежом, получали призы на профессиональных конкурсах, печатались в журналах и продавались на аукционах, однако первая персональная выставка стала возможной только сейчас. Она охватывает его творчество с 2015 года по настоящее время. Несмотря на частую смену жанров (природа, портреты, натюрморты), во всех работах прослеживается особенное авторское видение. Так, например, тяга к сочетанию красного и белого связывает и вполне конкретные снимки природы, и абстракции. Умение создавать композиции в пространстве заметно и в натюрмортах, и в фэшн-съёмках с инсталляциями. Отличительной чертой авторского стиля можно назвать и сохранение загадки: лица портретируемых намеренно скрыты, а композиции составлены таким образом, что с первого взгляда их детали неразличимы.

Пользуясь в графическом редакторе лишь только цветокоррекцией и кадрированием, автор поднимает сложность создания работ на новый уровень. Огонь воссоздаётся вживую, цветная инсталляция собирается вручную, а загадочные цветовые пятна и блики становятся результатом кропотливой работы со светом и тенью. Вместе с тем, увеличивается
и смысловая нагрузка работ. Задумав конкретный сюжет, автор реализует его в наиболее подходящем из возможных исполнений, умело оперируя цифровой и аналоговой техникой, тонко понимая особенности восприятия перспективы на разных фокусных расстояниях и безошибочно чувствуя цвет.

Не представляя собой единую серию, снимки на данной выставке связаны между собой неощутимой силой лежащих за пределами логики ассоциаций. Условно можно считать, что изображения кистей рук апеллируют к ощущению касания, вспышки цвета — к забвению или памяти, а чёткие и ярко выраженные детали — к документальной стороне природы фотографии.